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作者:本站作者不会《枫桥夜泊》?上学都没脸见人。于是写下了这样一首意境清悠的七言绝句《枫桥夜泊》。一首《枫桥夜泊》,也是他后来入选《唐诗三百首》的唯一代表作。甚至在今天的日本中小学教科书里,《枫桥夜泊》也是重点必考诗篇。《枫桥夜泊》表达了诗人怎样的心情?唐朝天宝十二年,张继考取了进士。
收藏界常说的田黄石到底是何物?
文献上常说田黄石“无根而璞”、“无脉可寻”,这样的形容为田黄石蒙上了一层神秘的面纱。那么田黄石到底是何物呢?其实,田黄石的形成,溯其原因,其实也并不出奇。它是山上的原生矿石由于外力从矿床剥离,散落到溪边的基础岩层上,又经过溪水的滚动洗礼,再被沙土层覆盖,年深日久,矿石受到周围水分、土壤、温度、压力以及各种微量元素和酸碱度的影响,逐渐着色,形成石皮、萝卜纹以及红格等特征。
田黄石与邻近的水坑矿脉以及杜陵坑在生成时都受到了比较显著的蜡化作用,因此有很多相似之处。但田黄石受土壤酸化作用更明显,因此外观上更加温润可爱。▲田黄石 《鹿竹长春》重21.3克田黄的产地只有寿山溪沿溪水田的上坂、中坂、下坂,其他区域虽然也间或有出产独立于矿床的独石,但由于产生时间和周围环境不同,因此都不是田黄石。
正是由于这样苛刻的条件,因此田黄石的产量极少,而且没有矿脉可寻,只能在田中随机挖掘,获得佳石的偶然性也非常大,所以才诞生了种种不可思议的传说。▲56克《鳌鱼》精品田黄印章如今,为了留下这上天赐予的稀有宝石,寿山特别规划出两亩田坑土地,永久禁止开采。它被称为“田黄石的最后两亩地”,是每个爱石者到寿山后必然会去瞻仰的宝地。
里面到底还有没有田黄石?谁也不知道。或许有,也或许早已经没有了。这以“永久”为名的禁采令当真英明,它给人们心中留下一个谜,也留下了恒久的希冀。▲23克 田黄石《溪畔放棹图》田黄,有个流传很广的传说。乾隆皇帝曾在梦中见到玉皇大帝将一块用黄布包裹的石头赐给自己,并写有福、寿、田三字。从此之后,每逢元旦时节宫中祭天之际便会有田黄石作为祭品。
▲福石斋 高端田黄专场 田黄石《瑞兽》博古摆件重17.3克这个故事不见于典籍,因此也未必有很大的可靠性。然而寿山的人们愿意相信,历代玩石的文人雅士也愿意相信。这种灵石生于福建、寿山,偏又产于田中,颜色还是最为尊崇的黄色,中国人的思维不太愿意相信巧合,宁可将它当做是冥冥中神灵的赐予。这“福寿田丰”的寓意在当时的农业社会足以成为地位尊崇的理由,何况清皇室的确收藏了很多田黄石印章,而且田黄也确有“石帝”的称号呢。
《枫桥夜泊》表达了诗人什么样的心情?
《枫桥夜泊》表达了诗人怎样的心情?唐朝天宝十二年,张继考取了进士。天宝十四年一月,暴发了安史之乱。天宝十五年六月,唐玄宗仓皇逃往四川。当时江南一带政局要稳定一些,一些文人学士纷纷逃往江苏、浙江一带避乱。张继就是其中一员。在一个秋天的夜晚,诗人张继把船停在了苏州城的枫桥边上。在这江南水乡的秋夜里,作者看到当地幽美的景色,凄清的景色引发了诗人羁旅的愁绪。
于是写下了这样一首意境清悠的七言绝句《枫桥夜泊》。其诗如下:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”用我们现在的话语来说,就是:月亮偏西,快要落山了。乌鸦哀怨地鸣叫着。寒冷的天气充满了天宇之下的苏州。江边,烂漫着火红的枫树。打鱼的人点着火把,时明时暗。小船上栖息着一个远方来客,孤独凄凉,怎么也不能入眠。
正在为这难眠之夜而苦恼的时候,姑苏城外寒山寺中,传来了夜半的钟声,使得失眠的远客更加没有睡意了。前面二句:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。”罗列岀落月、啼乌、霜天、江枫、渔火等一系列的物象,而江枫、渔火与“愁眠”之人相互对面而存在着。“愁眠”二字,是说忧愁地睡眠,其实它借代了“愁眠的人”。所以,愁眠即是愁眠之人。
“落”“啼”“满”“对”等字,给“月”“乌”“霜”“天”“江”“枫”“渔”“火”等字带来动感。是有动有静,一动搭配一静,动静相宜。两句的岀现,描画岀了江浙一带夜晚凄清的气氛,给作者的孤独凄凉的处境制造了和谐的自然环境。后面二句:“姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”“姑苏城外寒山寺”,就是一个叙述的句子,点明在江南苏浙大环境下作者写作的特写镜头。
“客船”是特写中的特写,指明作者在广大环境中所驻足的一个点。“姑苏城”、“寒山寺”、“客船”,三个点,用直线相连,就会成为一个三角形。其中任何两个点为另一个点的参照系。在此诗中,“姑苏城”是为“寒山寺”而用,“寒山寺”是为“客船”而设。“夜半钟声”中,夜半点明时间,钟声给这后二句以灵动的生活气息。“姑苏城”和“寒山寺”的岀现,使此诗具备历史感,而这“客船”给人的感觉则是现实感。
谁能帮我具体解析一下杜牧的《泊秦淮》,有什么意境?
让人警醒的《泊秦淮》读过《泊秦淮》的人都知道,这首诗是我国唐代诗人杜牧的一首诗作。泊秦淮烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。这首诗的大意是,月光迷离,轻烟笼罩寒水和白沙的夜晚,小船停泊在秦淮河边,在靠近岸上的小酒家里。卖唱的歌女隔着江水仍在高唱着玉树后庭花的曲子,根本不懂得什么亡国之恨。
这首诗,是诗人夜泊秦淮时,有感而发之作,诗的前半段写秦淮繁华印夜生活,而后半段就由内心发出感慨,用以前统治阶级追求荒淫享乐生活最终导至亡国的屈辱历史,来讥讽目前们处于醉生梦死的统治者,必将重蹈覆辙。诗不长,但寓意深刻,体现了诗人忧国忧民的爱国情怀。整首诗寄情于景,借景抒情,感深意切,语言简练,具有较强的艺术感染力。
夜落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠,姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船,有什么感悟?
月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。有什么感悟?在一个深秋的夜晚,寒山寺里,有一个无眠的诗人,他叫张继,刚刚经受落榜的打击,准备踏上回乡的路。唉,十年寒窗啊,谁能料到竟是这样的结果!多少次悬梁刺股,多少次清水沃面,多少次对月长吟……都说苍天不负苦心人,为什么我的努力终不能开花结果?皇榜前,有人手舞足蹈,有人捶胸顿足,而我,只能默然转身,消失在汹涌的人流中。
苍茫人世,谁能读懂我的忧伤,谁能读懂我寂寞的身影?家乡的妻儿,你们还好吗?真心对不起,辜负了你们的期待。我说过,一定会给你们想要的生活,但是,这次,我真的无能为力啊!现在,我只求,在村口,我们执手相望的时候,你们还能给我一点点尊严……既然睡不着,索性披衣而起,来到外面。此时,月影西斜,森森的树林间传来几声乌鸦的啼叫。
寒霜落在双肩,凉气砭骨。江面上,还有星星点点的渔火。岸边,是两排枫林,秋叶染霜,醉了长夜。唉,谁能理解我此时的哀愁,谁能与我同醉?“当--当--”,寒山寺里传来悠扬的钟声,啊!已经半夜了吗?海日生残夜,江春入旧年,我是不是应该重整旗鼓,迎接明天的来临?都说山重水复之后,一定是柳暗花明,这次的打击不应该是我消沉的借口,我要振作起来!人生在世,谁都不能一切如意,这次落榜,并不能说明什么,我命由我不由天!为了父母妻儿,为了心中的梦想,我还要搏一搏!夜色深沉,霜浓雾重。
为什么日本独爱《枫桥夜泊》这首诗,这首诗被写入日本教科书,几乎人人都会,你怎么看?
作为一个深爱唐朝的国家,日本人喜爱的唐诗很多。但要论一千多年来,叫日本人爱得持久,甚至爱到疯狂的一首唐诗,当属中唐诗人张继的这首《枫桥夜泊》。月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。在群星灿烂的唐代诗人中,一生坎坷的张继,只是其中小人物一枚。有关他的史料记载,至今十分寥寥。一首《枫桥夜泊》,也是他后来入选《唐诗三百首》的唯一代表作。
但就是这么一首“普通作品”,却在邻国日本,实现了完美逆袭,自从漂洋过海“登陆”后,就是火热蹿红,甚至远远反超李白杜甫王维白居易等“唐诗明星”们,至今大红大紫。《枫桥夜泊》在日本,究竟红到什么地步?以清朝学者俞樾的形容说:“其国三尺之童,无不能诵是诗者。”自从该诗诞生一千多年来,日本列岛历经战火更迭,但这首《枫桥夜泊》,却在日本口耳相传,代代深受青睐。
甚至在今天的日本中小学教科书里,《枫桥夜泊》也是重点必考诗篇。不会《枫桥夜泊》?上学都没脸见人。而且痴爱此诗的日本人,更对此诗充满了深深的情怀。诗句中提到的“枫桥”与“寒山寺”,都成了日本粉丝心中的圣地。甚至上世纪初,好些日本人跑来中国看还看不够,干脆又在日本东京都青梅市郊,有样学样造了“枫桥”与“寒山寺”。
苏州寒山寺的巨钟,亦是1905年,日本工匠们铸好后赠送而来。某位日本前首相更是直言不讳:“苏州和苏州寒山寺是我向往的地方。”甚至,只要瞧瞧每年12月31日,那些扶老携幼,蜂拥跑来苏州聆听寒山寺钟声的日本人,就可至一千多年里,这一首《枫桥夜泊》,在日本有着怎样震撼的影响。那么问题来了,为什么日本人会对这首唐诗,爱到如此之深?直接一个原因,就是张继的这首诗,写得太过虐心。
作为一位半生历经挫折的落魄诗人,一首《枫桥夜泊》,是途径苏州的张继,满心伤怀的咏叹。先是“月落乌啼”,然后“江枫渔火”,凉薄的环境笼罩而来,然后城外的寒山寺里,“夜半钟声”遥遥而来,直达客船之中。凄苦中的一声钟鸣,空灵清远的效果,自然直穿人心。这样的“虐心”风格,不但在唐诗中独一号,更对了日本人的审美胃口。
日本的文学作品,最为推崇的,就是这种凄苦孤冷里的咏叹风格。包括日本文学史上那些脍炙人口的作品,甚至日本经典的电影,都往往充满着这类相似的意境。而将这种风格做到极致的《枫桥夜泊》,自然也就触动了一代代日本人的心弦,引来多少感同身受的仰慕。而更重要的原因,则是长期以来,日本人对中国唐代文化,一种浓厚的“寒山”情怀。
其实,整个《枫桥夜泊》,打动日本人的,不止是那孤独的忧伤,更有诗中的“寒山寺”三个字。这叫日本人无比仰慕,不惜隔空山寨的寒山寺里,也藏着一个在中国相对低调,却在日本家喻户晓的人物:寒山。寒山,出身官宦世家的唐代一代诗僧。这位寒山寺的创立者,《全唐诗》里存诗312首的牛人,一生倡导诗歌的白话风格,却不为当时人所理解。
他的朗朗上口的诗歌,曾被同时代唐朝诗人的光辉所遮盖,却随着时间的流逝,越发绽放出异彩,那通俗易懂的风格,同情民间疾苦的主题,越发受到后人的尊崇。其独特魅力,正如寒山本人生前所说:有人笑我诗,我诗合典雅。不烦郑氏笺,岂用毛公解。大约在中国元朝年间,寒山的作品传入到日本,然后就引发了一轮又一轮的推崇。比起唐代其他诗人来,寒山在日本,更成了另一种“红人”。
不但诗作一版再版,甚至日本小说家森鸥外,更“加工”寒山的履历,写成小说《寒山拾得》,更成了20世纪日本的火热畅销书。对“寒山寺”的情结,自然就成了日本人心中,一种越发深深扎根的情怀。因此,作为一首咏叹寒山寺的诗,《枫桥夜泊》也就“人气”持续飙升,成为了日本人心中,中国诗歌的不朽经典。热爱如此之深,虽说也叫好些国人咋舌称奇,却也证明了另一个硬道理:博大精深的中国诗歌文化,就是拥有这样恒久的包容力。