night forest游戏攻略，森林STEAM汉化版新手怎么玩 新手入门玩法

今天为大家推荐的游戏是迷失森林，这款游戏是我们一群朋友在游戏荒的时候偶然发现的一款小而美的精品，虽然现在测试中，但是可玩度已经比较高了。游戏为第一人称恐怖生存沙盒类游戏，讲述了一对父子遭遇空难，飞机坠落在一个满是野人和怪物的荒岛上，醒来后父亲为了找回被野人抱走的儿子而在荒岛上努力生存、与野人怪物斗智斗勇的故事。

游戏采用Unity3D引擎打造，在1G左右的大小下有非常丰富的内容，游戏模拟真实的野外环境，包括昼夜温差、天气变化、主人公自身的一些生存属性等。主人公可以在游戏里四处搜集物资、建造房屋，建造交通工具到达岛上不同的地点，按照一定方式组合生成更多新的物品存活下去。

优点：

精致细腻的游戏建模

包括湖泊、山脉、洞穴在内的多场景设计

更加贴近真实环境的物理引擎

联机模式欢乐多

缺点：

还在测试中BUG不少

剧情不完整

下面主要来谈谈游戏体验，需要制造物品公式的朋友请自行百度，谢谢。

游戏名字是森林，但是挂羊头卖狗肉之嫌，游戏的精髓并没有在森林之中，而在于像迷宫一样蜿蜒曲折的地下洞穴系统，而游戏最大的乐趣，也是和基友一起开黑在洞穴里穿梭和探险。洞穴系统的真实程度让我们不得不佩服制作组的实力和脑洞。

游戏开始，经历一段过场动画后（飞机坠机），拉开了序幕。俗话说，出生一把刀，装备全靠爆，游戏中的我们在经历飞机失事后顺利的活了下来，但是作为父亲，醒来后发现自己的儿子不见了，于是我们要走出避难所进入废土寻找自己的儿子，捡垃圾搜集瓶盖......等等好像走错片场了，这里是森林不是辐射4，镜头拉回来。我们下了飞机，搜集像垃圾一样遍地都是的旅行箱里的各种物资，这里给大家说一下，一定要赶在天黑之前收集到一定的物资并建造一个小屋（可以存档），黑夜会出现各种野人和怪，追着你爆菊花。

在收集到足够的木材建好家以后，如果已经做了一些简陋的武器，就可以去体验本作的最大乐趣地点，洞穴，在此处强烈建议找上几个基友一起下洞，不然你会怎么死的都不知道（不是被吓死，就是被干死）。在飞机失事点不远处就有一个洞穴，连着下洞的绳索，下到一多半时就会看到下面的人形蜘蛛怪，蜘蛛的脚全是由人类的肢体组成，十分恶心和恐怖，并且攻击力超高，挨几下就躺了，所以要想顺利的玩，一定要叫几个基友一起开黑。洞穴里不止有蜘蛛怪，还有婴儿怪，巨怪等很多种怪物，加上逼真的游戏场景和音效衬托下十分的恐怖，但是也十分的刺激，有一种身临其境的感觉。除了自己按公式合成的武器外，在洞穴里还能捡到例如武士刀，手雷等武器，在某些地点，还需要戴上氧气瓶潜水穿越一些水下洞穴，路痴退散。。。你会发现当你再次重见天日时，在地图上已经离你进洞的地点很远了。

你生存的天数越长，晚上野人的种类和凶猛度会随着变多和变强，你会像辐射4一样，渐渐忘了你到此处的初衷，生活变成了造房子、捡垃圾、烤野人、洞穴一日游。。。。。

0.73更新了两个模式，一个和平，一个艰难生存，前者看来是开法商也知道大部分人不会调命令，后者，把这个游戏的难度再次提高了一个阶段。

这模式，存档，先存档，必须出门先存档（超重要的事，哪怕你全副武装了，存档，不说了，都是泪）艰难生存下，无蜥蜴甲，野人五拳之内撂倒你，武装野人三棍，变异野人三拳，肉球胖子冲撞直接秒杀你，小姐姐一次半管血＋倒地效果（倒地往往伴随你的扑街），那在地上爬的贼恶心的一坨肉的跳起来格挡不下来秒三分之一血（都别问我为什么知道，都是作死而流下的血泪）。

相比和平模式下无限死亡后不会gameover而是被野人拖进洞里，艰难生存难度下只能被打濒死一次，第二次死亡直接game over ，只能读档重来，别问我为什么知道，没存档，都是泪。（老子建造的围墙啊！）

艰难生存开局第二天就可以见到你最喜欢的野人小姐姐，第七天八条腿小姐姐和萌萌的肉球胖子就出现了，惊不惊喜？意不意外？开不开心？正常难度下我第二十天才见到小胖子，我艹！船屋！船屋！船屋！艰难生存下你几乎连建围墙房子的机会都没有，赶紧找游艇/海/小溪建船屋。高度摔落伤害被再次上调，几乎被削成了某猎魔人，一次三分之一血，寒冷状态下精力状态下降更快，无鹿皮和无蜥蜴甲血条下降那叫一个迅速，直接五秒扑街，瞬间吃药勉强能救回。最惊喜的是，艰难模式下打开背包不是游戏暂停状态哦，意思就是你在一个野人面前打开背包，你以为游戏暂停了，但当你关上背包，呵呵呵呵呵呵！

这模式饥渴状态下慢慢扣血，寒冷状态下迅速扣血扣精力，前期没有鹿皮注意天气和御寒。

虽然这游戏是有繁中和简中不假，但仍然有大部分地方都是没翻译的，并且设置界面字体感人，而且合成表真的是能让人抓狂，再也不想百度百科了，强化武器很迷，我已经废了一大堆材料了，至于野人......因为我们猥琐的走位，导致现在整个海里都是他们的尸体，找个时间解除一下禁忌再试试看。

这里面野人小姐姐的身材，emmmmm，游戏发行商你们真的不准备加入一个驯服技能？好歹鲁滨逊也算驯服了星期五，为啥这野人小姐姐就不能被（哔）~？跪求驯服技能，妈的艰难生存过分了。

这测试版游戏的bug能让育碧眉开眼笑，让牛顿死不瞑目，让阿基米德爬出棺材，让达芬奇秽土转生。先不谈砍树时倒地一根木头在地上跟鬼一样的抽搐，也不算顶着石头的木头突然火箭飞升。就说说老子扛了几十根木头建树屋，放地上，一转眼，我擦全部不见了？！遁地？神隐？刷新？WTF?一口老血！

被野人和肉球胖子和某死亡空间里穿越过来的不明物种拆了整整五座房子后，我终于发现，船屋才是神器啊！我真是b了狗了！拆一次补一次，好端端的生存恐怖愣是给我玩成了城管和钉子户，卧了个大槽，MD现在的走位自信到能绕死最终boss（滑稽）只要苏打水在手，我特么的就是开了凌波微步的段誉。

好了就说到这里，想要玩的朋友正版价格在48块，可以等打折时再入手，如果非常想玩的话，D版+平台局域网也是一个不错的选择。

再次强调一下，基友开黑、基友开黑、基友开黑！！！

在基友的推荐下入了这款目前尚未开发完的游戏（写这句话时是0.7版本），结论是很好玩很欢快~

单人的话可能有点恐怖，多人的话就是个搞笑游戏了哈哈哈哈~~

有点类似于高清版的MC荒岛求生，虽然目前内容较少，但还是乐趣多多的。

多人的话很多东西的收集、建造都会加快很多，所以推荐和基友们一起玩耍~

（而且死了的话也有个人可以把你扶起来~）

进入游戏菜单后，语言设置里自带简体中文！！！

官方其实内置了超多语言但不知为何没在商店页面显示出来，望各位有兴趣的同学奔走相告~~?(^?^*)

还有很重要的一点就是，默认的游戏画面可能会很暗，这个也算是烘托恐怖氛围的一种手段吧......但有时候真的有点太暗了怎么办？

去游戏设置里把“色调”选项调成“现代”；

然后再把“世界夜晚和洞穴的亮度”调到最高。

这样妈妈再也不用担心我晚上看不见东西啦~！

这个游戏可能比我想象中还要冷门得多......虽然2014年中就出了，但到现在仍然是A测阶段（这是还要多久才出完=_=...)——（2018年5月的告诉你已经出完了←_←）

自己在网上各种找攻略都没看到多少有用的讯息，只能靠自己跟基友一步步摸索，也当是自己在这评测里分享点游戏经验吧~

目前版本更新到0.7，（实际上已更新到1.0正式版，具体情况看官方的合成方法）游戏默认按键设置

打开物品栏（合成&使用）—— I 键 打开生存手册（建筑）—— B 键 多人游戏对讲机（语音）—— Q 键 点着打火机（照明&点燃物品）—— L 键

以上四个键位算是这款游戏比较独特的键位，如果觉得操作别扭的话，改改键位设置。

我个人是偏向于把它们分到大小写切换键那块，方便操作。

打开物品栏（合成&使用）—— Tab键 打开生存手册（建筑）—— Caps Lock键 多人游戏对讲机（语音）—— 随意 点着打火机（照明&点燃物品）—— Q键

比如我会把打开物品栏调到Tab键，这样随时打开方便很多；

然后建筑时按大小写字母切换键Caps Lock，如果是朋友开黑的话，多人游戏语音就用其他聊天软件代替了；

打火机放在Q键，这样照明、点燃火把、燃烧瓶、燃烧箭什么的都顺手很多。

在这个游戏中玩家面对的主要敌人都是岛上的食人族？野人

所以熟悉武器系统和如何搭建避难所就是生存下去的首要条件。

野人也是有分不同部落阵营的，从他们的肤色上可以区分。

不同阵营的野人碰到，也会互相伤害。

在如何建造武器和建筑上，官方并没有给出详细的新手指导和说明，所以很多时候新手一上来其实是一脸懵逼的。

0、开局

如果你玩的是多人模式，在游戏开始后记得把飞机上的一个金属托盘拿走，因为这个道具将是你和其他玩家交换物品的媒介。玩家间交换物品需打开物品栏，然后把需要交换的物品和这个金属托盘合成，再装备，就可以共享物件了。（但并非所有物品都适用）

在飞机上搜刮一通后（记得吃飞机餐回血）拿上空姐身上的飞机斧，敲打散落一地的行李箱以收集一些物品。

之后准备找个合适的地点建造避难所来度过危机四伏的夜晚（顺便存档）

一些基础物品的合成方法（开局都可以先做的）：

**合成所需的物品可能会因为游戏版本的更新有所改变，适当调整一下数量就可以做出来了

【基础工具】

绳子——6个布

石斧——石头+绳子+木棍（伤害和格挡比飞机斧要高，但砍树耗体力太快，还是用飞机斧砍树比较好）

火把——布+木棍（点燃后可照明，可以取暖，可攻击敌人）

附加火焰燃烧效果——布+物品

（可以试下石头+布，装备后点燃~）

【自制的简易武器】

①易断长矛——2根木棍（然而并不会断）

右键抬手瞄准，左键投掷出去，叉鱼叉鹿叉兔子必备；

②升级长矛——易断长矛+2布+3骨头（攻速快伤害中，可以打出敌人无限硬直）

（1.0版本简体中文翻译成了燃烧长矛）

③大头棒——头骨+木棍（伤害高攻速慢，可加羽毛强化速度）

④弓——木棍+布+绳子（简单易得的神器！！！）

⑤箭——5根羽毛+木棍

骨制箭——在箭的基础上加多5根骨头，伤害更高

燃烧箭——箭/骨制箭+布+酒（用之前点燃，对怪物伤害超高！！！）

还有毒箭（好像是加有毒的果子，我不会做就不教了Orz.....）

⑥强化方法

大部分武器+树汁+羽毛——加攻速（最多30根羽毛）

大部分武器+树汁+牙齿——加伤害

【扩容包】

（这些包包都很重要！越早做出来越好！）

①水袋——2鹿皮+绳子（装备后可装水喝）

②木棍袋——1兔皮+2绳子+3布（可携带20根木棍）

③收纳袋——2兔皮+绳子（可以装蓝莓等果子）

④岩石袋——3兔皮+3布+3绳子（可携带10块石头）

（1.0版本更新了，改用野猪皮做了）

⑤箭袋——3兔皮+绳子（可装50支箭）

⑥投掷长矛袋（1.0版本新加的，可携带多根抛掷长矛）

【投掷类】

①燃烧瓶——酒+布（投掷前先点燃）

②炸弹——金币+手表+酒+电路板

③头颅炸弹——炸弹+野人头╮(╯▽╰)╭

④照明弹——可照明、引燃、吸引敌人注意力

⑤炸药——可在野人营地或洞穴获得

⑥网球——丢出去你的狗会帮你捡回来的（雾）

【获取的武器/道具】

①食人族棍棒——从某些携带此物品的野人身上获得

②生锈斧/消防斧——第二好的斧头，高伤害低攻速，潜水器洞穴获得

③现代斧——最好的斧头，中上伤害中速，洞穴获得

④信号枪——需和信号弹合成，高伤害，机头获得，目前来讲可以和信号弹无限合成

⑤武士刀——均衡的武器，伤害高，速度快，就是不能强化，在飞机头正对方向的洞穴获得

⑥电锯——需燃料，伤害奇高，砍树贼几把快（就是噪音很大），拿到了也不记得它在哪 ╮(╯▽╰)╭

⑦左轮手枪——需旧枪子弹，需要收集旧枪部件合成，伤害很高，装填很慢，弹药很少，至今也没收集齐但无所谓啦~╮(╯▽╰)╭

⑧网球拍——弱的一批，纯收集用的。你会发现这岛上有很多网球手的尸体（跟制作者是不是有仇哈哈）

⑨现代弓——新加入的武器，伤害比精制弓更高，但速度慢些，获取方法稍微有些麻烦，网上有视频攻略。

⑩登山镐——洞穴获得，可在可攀爬墙面移动，攻速高伤害低，通关必备

11、潜水服——潜水服洞穴获得，通关必备。一罐氧气瓶提供5分钟水下呼吸时间，快用完时需手动更换

12、门禁卡——通关必备

13、弯刀——在天坑下面坠毁的直升机附近获得，攻速快伤害高，就是手短

14、发胶——1.0版本新加的，配合打火机使用，请勿在现实世界中模仿。

【护甲】

杀死动物后获得皮毛，可以直接装备，就穿在身上了

鹿皮会提供防寒效果。

①隐身护甲——蜥蜴皮+15树叶（增加潜行效果，更难被野人发现）

②骨制护甲——6骨头+3布（大幅提高防御，但移动时更多噪音）

③雪地靴——5木棍+2绳子（增加在雪地的移动速度）

④兔皮靴——3兔皮+2绳子（增加潜行能力，提供防寒）

⑤乌龟壳——双手持，防御绝大多数攻击伤害（除胖子等变异怪）

⑥保暖服——1.0版本新加的，需要多种动物毛皮制作

【药品】

除了在箱子里捡到的药品可用于回血外，在野外收集的植物也可用于制药

部分植物翻译可能有些出入；

①回血药——金盏花/万寿菊+芦荟；

②回体力药——菊苣+松果菊/金花菊；

③超级回血药——金盏花/万寿菊+芦荟+松果菊/金花菊；

④超级回体力药——菊苣+松果菊/金花菊+芦荟。

在野外地上是可以捡到植物种子的，在家里建造“花园”，就可以种植植物了。

【其他】

①***维修工具——2木棍+1石头+2布+10树脂（注意！一定要按照这个顺序摆放，要不然就不能合成出来了！）——（1.0版本更新后修复了这个顺序bug）

这个东西不说我都不知道它的存在......作用就是修补损坏的建筑...也是个搞笑的道具...

等怪物攻城的时候你可以看看谁的手速更快些（是你修得快还是它拆得快）滑稽

②蓝色染料——2蓝莓+1树脂

③橙色染料——2金盏花/金花菊（翻译不同）+1树脂

......大致上想到的就这些，其他的可能还会根据版本更新有添加或修改，具体见游戏实际情况而定。

【【继续开局】】

1、避难所（房屋及选址）

最好选择有水源的地方，风水比较好（雾）这样口渴问题就解决了，同时还可以在和野人大战后跳进水里清洗（因为会弄得满身是血，不及时清洗的话可能会感染得病）。

但是最好不要喝生水，一个是默认污染水，虽然正常难度没太大影响，但困难难度会扣血的。所以最好找个锅，盛来烧水喝。

①木屋——你可以按照传统，选择在地面上建造木屋（这也是很多玩家上来就弄的方式，很大原因是因为木屋在生存手册的最开始几页）

②树屋——为了更好的躲避野人的袭击，你也可以选择在高处建造树屋，以躲避它们的骚扰，还可以在上面慢慢耗死它们；

③船屋——也可以在水面上搭起船屋，可进可退，机动性很强（就是不能存档，要解决存档问题的话，可以在船上建张床，需要4张兔皮），而且还要小心燃烧瓶。

④自定义——当然，更骚的套路还是在于玩家自己的脑洞，这些都可以在自定义建筑中实现。

不过要注意的是，若是多个建筑间想要有所衔接，要先在设计模板时摆设好，不然很有可能会连接不上中间的缝隙。

2、建筑及材料收集

做建筑最常用的就是木头、木棍、石头什么的了，木头的获得方式是砍树，每个人一次最多可以扛两个木头，要想把效率提高上去，可以先做个原木雪橇，可以装载11根木头，这样就能大大省下中途来回跑的时间。

建好木屋后，个人建议在屋子上建多几个鸟屋（Bird house），过一段时间每一个鸟屋都可以收集到10根羽毛，就用不着自己去打鸟捡飘到空中的羽毛了（这点其实挺蠢的，羽毛只能在空中捡，掉到地上就没了什么鬼）

鸟屋这个选项在生存手册里，往后翻多几页就能看到了。

同时也推荐在周围建多几个兔子陷阱，隔段时间检查一下有没有抓到，（虽然大多数情况下都是抓到小松鼠）要不然自己抓兔子真的是太麻烦了~~~！！！

抓到后可以重置陷阱，但在此之前要记得把兔子戳死扒皮，或者用手抓起来，放到笼子里圈养起来（听说2只可以再生小兔子，不知道是不是真的）也能当做新鲜的食材。

3、食物和饮水

首先要烤熟生肉，需要建造一个可以循环使用多次的火坑。

吃的可以吃搜刮到的零食（士力架），也可以吃烤熟的动物肉（只能马上吃），虽然也可以吃野人身上的手手脚脚，但最好别（吃多了会得病，也会降低神志）

也可以建造晾晒架，把生肉挂上去，过段时间就能变成直接食用的风干肉了（可携带在身上）。

在水边可以喝水，但没用小锅烧开过的水基本都是污染水，喝完全身打个哆嗦（困难难度扣血）。也可以用长矛叉鱼，身上最多可携带3条。

也可以做个蓄水器，下雨后就可以收集到干净的水。不过制作蓄水器需要乌龟壳，去海边杀个海龟，或者上山砍个陆龟啥的。记得往头砍。龟头（滑稽）。

龟壳防御基本无敌，但放不了胖子的撞击。

版本更新后官方又加入了一堆乱炖的配方，就是你可以煮植物吃啊，或者炖肉吃啊，或者大锅汤啊什么的，具体配方自己随意好了~比如吃晒干的肉可以饱腹，但会减少一些水分（变得口渴），如果用锅子煮水时放入肉，吃的时候饥饿和水分都会补充。

4、关于游戏里的数值

〇 神志——这个关系到为什么不能总是吃野人，因为吃太多的话神志会掉，数值太低的话会造不了东西；俗称脑残

〇 武器——通常都有3个数值：速度、伤害、阻挡

顾名思义，速度就是武器攻速，同时影响体力的消耗，可以加羽毛合成加攻速；

伤害，一般伤害越高的攻速越低，可以加牙齿合成加伤害；

阻挡，说白的就是格挡的效果，右键抵消部分伤害。常用，多用，善用。

5、关于BUG

〇 有时候可能会发现自己的键位不受控制了，整个操作键位全部被打乱，生活不能自理~

如果是多人游戏的话，让你伙伴把你给砍死，然后再扶你起来就好了?(^?^*)

（不要问我是怎么知道的哈哈哈）

〇 如果你在物品栏做了燃烧箭，但是拿出弓箭时切换不出来，把视野转向脚下或者四周地下，会出现R键，就可以在普通箭和燃烧箭之间切换了。

〇如果你拿了网球之后切换到其他工具时，网球仍然出现，并影响到其他工具无法正常使用；存个档，退了重进。

〇物品栏不显示制作所需数量等，卸载游戏重装或检查游戏完整性。

6、地图

目前网上较多流传的地图，都不怎么完美，如果是单人游戏里，第一次死掉了的话会重生在一个野人村落的地底下，在那里可以获得指南针和地图，地图分地上和洞穴的不同情况显示。

#filter"); -webkit-filter: blur(20px); background-image: url("网页链接;); background-size: cover; background-position: 50% center; background-repeat: no-repeat;">The Forest: Maptheforestmap.com

这个网址是森林最全面、最巨细无遗的地图了，超多内容。

......反正最基本的一些新手需要知道的应该都说完了，剩下的就各位自己探索吧~

最后日常期待一下官方出的1.0完整版游戏正体~（虽然可能2年内都不一定有=_=）

Netflix《恶魔城》两季的制片人Adi Shankar透露，他正负责一个重量级游戏IP的动画改编，有消息称这个游戏正是任天堂的当家花旦之一《塞尔达传说》。且不论最终消息如何，游戏改编动画一直以来都是动画产业的重要组成部分，几乎每个季度都要来上几个游戏改编动画。

能看完的都是真爱粉

在电视游戏产业开始走进人们生活的20世纪80年代，游戏改编动画就已经出现了。公认的第一个游戏改编动画是《吃豆人》。这部在1982年播出的动画年代过于久远，观看渠道也很有限。其在IMDB上6.2的评分，在不知有没有回忆加成的情况下，也并不算太高。

《吃豆人》这个简陋且几乎没有剧情的游戏改编成动画是很难的，动画组竭尽全力地为游戏增加剧情，大多数是鬼魂竭尽全力地破坏吃豆人们的日常生活，而化身为“兄贵”的吃豆人最后解决问题。这种模式虽然现在看来不算新颖，但后续在美国播放的游戏改编动画基本将其沿袭了下去。

吃豆人“兄贵”

《吃豆人》动画对游戏的传播效应，让任天堂看到了动画的广告作用，便与动画公司DIC联手推出了几部游戏改编动画，两大台柱《超级马力欧》和《塞尔达传说》自然身在其中。

这两部动画的内容和游戏关系不太大。如果你想知道的话，我就说一句，马力欧变成了找库巴茬的人，林克也一点也不帅。可能后面不是这样了，我心没有那么诚，看了几集就右上角了……也只怪动画没有先见之明，让库巴娘化、让林克女装，说不定就成了“神作”！

“我一掌能捏碎一个桃花公主”

林克斗恶龙

我觉得《任天堂队长》还是别提了吧，更惨……后来在1991年，任天堂又特别想不开地找了DIC做了《超级马力欧世界》的动画版。我都怀疑任天堂当时是不是有什么把柄落在DIC手里了。

同样被“握住把柄”的还有世嘉。世嘉可能是太过于“眼馋”竞争对手任天堂在游戏改编动画的龙头地位，想要通过《索尼克》挑战一下。世嘉同样找到了DIC，做了《刺猬索尼克历险记》。反正DIC做的东西都一个样，但至少这部动画证明了“女装也救不了DIC”。

女装大佬蛋头博士

除了任天堂和索尼克，《双截龙》也被DIC动画化过，质量和上文说的那几部几乎一个路数。但这些动画证明了，能把它们看下去的，都是真粉丝。

OVA时代的日本

《街头霸王》自1987年登陆街机以来一直都受全世界格斗玩家的追捧，它的动画化也是情理之中。在1994年，卡普空就找到了老牌动画公司Group TAC制作了剧场版《街头霸王2》。这部动画放到现在应该是女性向的，隆和肯的感情十分要好，要好到……（省略几千字）当然，男性观众也有“春丽洗澡”这样的福利，而且整个洗澡过程是没有圣光遮挡的。

受限于网站尺度，上个雾里看花的春丽吧（当年OVA时代惯用手法）

随后《街头霸王》在95年出了TV动画《街头霸王2：V》，接下来的《街头霸王》就几乎在每个新游戏发售的前后，都会出个OVA动画为游戏造势。

不光是《街头霸王》，《沙罗曼蛇》在更早的1988年推出了OVA动画。与以往的游戏改编动画不同，这部由小丑社制作的OVA对游戏极为还原，人物原案还由“大神”美树本晴彦亲自操刀，音乐根据游戏原声进行编曲，剧情基本沿袭了游戏，经典关卡也都得到了还原，非常值得一看。

动画经常使用垂直构图来还原游戏

《樱花大战》也跟进了日本OVA浪潮，在1997和1999年分别推出两部OVA动画。2000年，游戏的TV动画播出，往后也还断断续续地又出了几部OVA。关于《樱花大战》的这些动画，在游戏的光环下只能说是“食之无味，弃之可惜”，基本对游戏剧情没有进行过多的改动。唯一有纪念意义的就是第三部OVA《神崎堇引退纪念》，是声优富泽美智慧的隐退作品，借“神崎堇”这个角色，来宣布自己声优生涯的结束。

《传说》系列对于OVA动画也很热衷，《幻想传说》和《仙乐传说》都有对应的OVA作品，《情热传说》在发售之初也制作了OVA的前传动画。《永恒传说》和《深渊传说》都选择了TV动画的形式。

系列唯一一作剧场动画是《薄暮传说》，影片还在北美上映。在动画的带动下，游戏在欧美也有十足的人气。因此，《薄暮传说》的复刻版在E3发布也是不足为奇了。这些作品要么是故事的前传，要么是沿袭了游戏整个剧情，倒是可以通过动画来看看不同动画公司的制作风格。

拉皮特大爷在动画中很萌

值得一提的是《情热传说 The X》这部作品，严格意义都已经可以叫“拯救游戏”的动画了。毕竟在那么多争议之下，动画已经做到了它应该做的一切了。

“我都没想到我能凭依”

对了，《火焰纹章》也干过把稍微前面的剧情作为OVA来为动画宣传的事情，那部作品叫《火焰纹章 纹章之谜》，也就是SFC的同名作品的动画改编。至于素质嘛……

此外，《轨迹》系列在2011年也推出了OVA动画。你有本事出《闪之轨迹》的动画啊！

鸿篇巨制的游戏广告

说到这里，想必读者已经看到了，游戏改编动画很大程度上是为让游戏早发售前后热度而制作的。当然也有那种给游戏收拾残局的作品（《情热传说》：求求饶了我吧，你有多少篇文章提到我了？）。但是还有那种大型企划，起初也是为了宣传游戏，可是做着做着就停不下来了。典型代表，就是《精灵宝可梦》。

几百集的动画、21部剧场版还有许许多多的番外篇组成的“鸿篇巨制”已经让任何关于这部作品的介绍显得特别空洞。但这部作品制作人员非常的有想法，尤其在最近的《X&Y》和《太阳&月亮》中显得格外明显。

《X&Y》有着张力十足的打斗，绚丽夺目的宝可梦表演，但收视率不太高；《太阳&月亮》突然画风一转，变成“恶搞无厘头风格”，还经常玩起别的动画的梗（虫电宝回捏他《四驱兄弟》），收视率又特别高。果然，看这部作品的人，无论日本还是国内，都是一群oldass啊……

我只喜欢瑟妹，什么莉莉艾，我是绝对不会看一眼的！

莉莉艾真可爱

《太阳&月亮》突如其来的声优梗（武藏cos林原惠的知名角色）

也有为了“暴龙机”这个比较特殊的游戏机而制作的动画，没错，正是《数码宝贝》。关于这部作品我也写过文章介绍了。这个系列特别扭曲，扭曲到“哎呀，暴龙机还没有动画出名，那我们为了动画出暴龙机好了”的程度。

它的世界观越来越大，数码宝贝也越来越帅，《数码宝贝大冒险》成为了80后和90后的集体回忆，但我还是不建议大家去看《数码宝贝TRI》，曾经被情怀感动的我还买了这部作品的第一个BD，现在它已经分成两半了，躺在我的垃圾桶里。

这部作品又叫“钓球tri”

另一个喜欢为了游戏做动画，还一出就是挺多话的公司叫做Level-5，它所制作的《妖怪手表》系列、《闪电十一人》系列、《雷顿教授》系列还有《纸箱战机》系列都有动画。可谓是为了卖游戏竭尽全力地出动画，除了有点想法的《妖怪手表》以外，基本都是对游戏剧情的还原。可能是社长日野晃博特别喜欢动画的缘故吧，你看，他还做过《高达AGE》……

《闪电十一人》很好地继承了“杀人足球”的衣钵

还有个特殊的企划叫做《偶像大师》，这个从街机走出来，并成为“虚拟偶像”的典型代表，出动画也是顺理成章的事情。但系列的第一部动画是一个奇葩，它奇葩在顶着《偶像大师》的名号开机器人。反正六个字母的公司收购五个字母的公司总要给个下马威不是？（为了厂商利益，我们还是决定不点名道姓了）

美少女加上“萝卜”本来是双倍的快乐，但是，为什么，会这样呢？

最后是A-1 Pictures救了这个系列，《偶像大师》本家加上《偶像大师 灰姑娘女孩》动画质量非常好，手绘Live演出也是业内清流，偶像之间的感（百）请（合）也值得称道。《偶像大师》系列的第一部动画，也就顺理成章地成为了“黑历史”。

真是“枫”了，《偶像大师》系列动画里面那么多美少女偶像我都不知道选谁作为图片了

数量上的绝对主力

说到游戏改编动画，那么如果我不提AVG（和其中的Galgame），肯定是说不过去。但是这些作品真的是太多了，所以我只能挑一些典型的了。这款也有请各位站友帮忙做补充吧！

说到这类动画，那第一个提的肯定是型月重工，哦不，《Fate/Stay Night》。这部作品早在2006年就被Studio DEEN动画化，让这个受众范围有限的Galgame越做越大。到了现在，在FGO的加成下，《Fate》已然成为了世界级的IP。至于动画嘛，反正Studio DEEN和UFOTABLE所做的动画各有所爱，你们打一架吧。总之，几部动画都有非常有意思的梗，什么“人不作死就不会死”“腿玩年”之类的，反正我不写这篇文章你们为了FGO也早看完了。

我个人是觉得UFOTABLE打得比较过瘾

成就京都动画的“KEY社三部曲”（《Kanon》《AIR》和《CLANNAD》）也是典型的Gal改动画，俗称“三大催泪弹”。如果读者哪天觉得水喝多了，可以尝试看下这三部作品，保你一定顺利排出多余水分。

当然，就人设来说，可能新入坑的观众需要适应

《School Days》，这个动画在国内有个更为接地气译名《日在校园》。这部极为“正能量”的动画非常符合当代“不提倡早恋”的价值观，将早恋的后果以一艘漂亮轮船的形式呈献给观众面前，主题深刻、发人深省。

Nice Boat

还有《白色相簿2》这部“脱宅神作”。关于这部作品我有什么好说的呢？马上要下雪了，又到了《白色相簿》的季节了，还是看图吧！（当然，我们总是习惯性地忽略《白色相簿1》这部作品。）

为什么会是这张图呢？

而AVG改编得最好的作品中肯定有《命运石之门》，不过它比较考验观众的耐心，等你坚持到第11话就好了，看到22话时你就会觉得“怎么还有三话就完事儿了啊”。前面的等待换来的是结尾的爆发，它会告诉你一切都是值得的。

看累了，你就喝点水……

除了这些，还有很多作品都是由AVG和Gal改编的，像《弹丸论破》《苍之彼方的四重奏》《机器人笔记》《混沌之子》《灰色》系列等等，因为太多了，所以就不一一介绍了。

动画改编生力军

在日本，手游页游的兴起不仅挤压了主机、掌机游戏的市场空间，也让其成为了动画改编的新贵。现阶段很多“不差钱”的大作，就是手游页游改编的。

这又得搬出来“拯救业界”的Cygames了。其先独资委托Mappa制作旗下游戏《巴哈姆特之怒》的动画版，还做了两季。看着这两部动画“燃烧的经费”，就足够让观众大呼过瘾。《巴哈姆特之怒》两部作品沿袭了游戏的世界观，但却是独立剧情，第一季讲述着“BL”打败异性恋的故事，第二季异性恋则奋起反击，扳回一城。

同时，Cygames还投资制作了《偶像大师 灰姑娘女孩》和《碧蓝幻想》这两部动画作品，两部素质都很优秀。它甚至还自己成立了动画公司，来进行动画创作。

看！这炫酷的特效！

同样的，还有“一男一女”的两款页游进行了动画改编。“一男”是指《刀剑乱舞》，但这一改就是两部，一个是动画工房的《花丸》，一群男孩子喝茶的轻松故事；一个是UFOTABLE的《活击》，一群男人打打杀杀的热血故事。两种截然不同的风格，让粉丝们各取所需。

轻松系的《刀剑乱舞 花丸》

而这“一女”，就是《舰队Collection》。这部动画我个人建议还是不要看的好，一方面各种萌元素的生硬堆砌让纸片人们反倒不如页游的人设；另一方面，“如月你死的好惨啊！”

对此动画的态度如上图poi的表情

如果说这些作品都是为了保持页游/手游的热度，或为新游戏造势的话，那么有一个游戏改编动画，在动画放送的时候，游戏已经停服了；可是它又在商业上创造日本动画市场上一个不大不小的奇迹。它的名字叫《兽娘动物园》。它的建模粗糙而不协调，但却误打误撞地模仿了动物本身的体态；它看似是轻松喝茶，却深藏着很深刻的主题。在它略显简陋的外表下，是一颗对动画无比热爱的心。

在动画外，还有个美丽的故事

当然，也不乏粗制滥造、一味为游戏做宣传、也不管糟糕的动画会为游戏带来什么影响的作品，像什么《赤龙战役》啊、《枪神斯特拉托斯》啊，也就不多介绍了。

能玩游戏的玩家们就不要看动画了

不少主机游戏的大作都有相应的改编动画。《女神异闻录》系列就是其中之一。《女神异闻录4》和《女神异闻录4 黄金版》的TV动画伴随着PSV版《女神异闻录4黄金版》而放送；《女神异闻录3》动画版则是采用剧场版分割放送的形式，来供粉丝回味。“天下第一”的《女神异闻录5》动画版也在最近完结。

严谨地说，这四部作品（《黄金版》单独算一个作品）的存在意义就是，如果玩家因为某部作品入坑《女神异闻录》系列，却没有相应平台去玩到系列的其他游戏，那动画是补完剧情的好选择。如果游戏都玩过了，那就干点别的吧……

当然角色们都很酷

《鬼泣》和《猎天使魔女》这两部作品应该放在一起说，一方面是两作的制作公司都是GONZO，另一方面是因为这两部作品都证明了一件事情——放弃3D动作游戏动画化吧！这真的不适合！

不过这两部作品还有可圈可点之处的。《鬼泣》并没有照搬游戏剧情，而是变成一集一个单元剧、并藏着暗线的形式，故事框架值得称赞；《猎天使魔女》则是用动画的方式表现了游戏中的性暗示，什么皮鞭、木马、SM之类的，这些桥段在动画中的细节看起来比之游戏有过之而无不及，单纯把这部分动画化可能会更好。

但丁的时髦值相比游戏，差之千里

由于是剧场版，贝姐的表现比但丁要好一些

而《战国Basara》和《战国无双》这对冤家也有各自的改编动画，但我还是劝君一句：“能玩游戏，别看动画”。

同理还有《逆转裁判》和《战场的女武神》……

当然，这份盘点内还有不少漏网之鱼。像文章开头的《恶魔城》，由于游戏年代有点久远，动画质量在Netflix的注资下也属上乘，值得一看。稍早一些的有《洛克人EXE》系列的一干子供向作品，以及《传颂之物》。再早一点的，也有91年的《忍者龙剑传》、05年《异度传说》、06年《魔界战记》这样除了“粉丝”大概没人知道的作品。稍微新点的嘛，本季的《闪乱神乐》了解一下，快看看那些无圣光遮挡的欧派！

反正盘点下来，游戏改编动画大多数都是作为游戏补充的存在，仅有少部分的作品值得脱离于作品之外看。具体看哪个，看各位粉丝们的心有多诚咯！

这是关于日本同人恐怖游戏发展的记录与考据。

作者丨连根塞

去年，广受好评的独立游戏《去月球》推出了高清复刻版——尽管初版是用游戏开发工具RPG Maker制作的像素游戏，但出彩的剧情演出让无数玩家忽略了画面的朴素，纷纷被这个故事打动。前段时间，另一款同样用RPG Maker开发，在同人游戏界极负盛名的佳作《魔女之家》，也以“重制版”的形态登陆Steam——与《去月球》不同的是，《魔女之家》的分类是很多人闻风丧胆的恐怖游戏。

你没看错，这样的画面风格竟是一款恐怖游戏

很多人或许难以想象，这样满是像素点的画面，能恐怖到哪里去呢？然而就像当年的《去月球》一样，还真有不少玩家对《魔女之家》交口称赞。他们先是被游戏营造的恐怖氛围震慑，最后又叹服于结局时揭开的那个残酷真相——这是个充满精妙谜题和出彩剧情演出的黑暗童话。

趁着这次重制版推出，我有幸联络到了当年把这款游戏带给中国玩家的中文实况主“泪腺战士”（holarula），并进行了一些相关知识取材，最终带来了这篇日本同人恐怖游戏考据，在本文的最后，我作为外行人，也向泪腺战士提出了一些征求内行观点的问题，希望能帮助大家了解同人恐怖游戏的发展历程。个人水平有限，权作记录，年代久远难免疏漏，还请海涵。

（部分图片经技术处理已去除恐怖效果，请安心阅读。）

丨　远古时代

追根溯源，“恐怖游戏”这个分类的起源可能是一部赛车电影。

我个人的了解是，游戏史上第一款引入残酷惊悚要素的作品是1976年的《Death Race》。这是一款通过“开车碾死行人”来计分的游戏。从游戏名称和计分规则来看，游戏的“灵感来源”应该是1975年史泰龙主演的赛车电影《Death Race 2000》——尽管当时的制作公司Exidy极力否认这一点。不过，在当时有限的技术背景下，游戏漆黑一片的画面和受害者们凄厉的电子合成悲鸣声，居然还真营造出了那么一点恐怖感。

《Death Race》的游戏海报（左上）、《Death Race 2000》的电影海报（右上）及游戏的实机画面（下）

有了Exidy在恐怖惊悚主题上的尝试，友商也纷纷跟进这一领域，之后明确地分为两个分支：3D界的始祖是1981年推出的《3D Monster Maze》，2D界的始祖则普遍被认为是1982年在Atari 2600登场的《Haunted House》。

《Haunted House》可以说是最早在“探索逃生”这个领域中进行尝试的恐怖游戏，灵感可能来自于1969年加利福利尼亚州迪士尼乐园的游乐设施Haunted Mansion。在这款游戏里，玩家需要在盘踞着蜘蛛、幽灵、蝙蝠的大宅中寻找3个壶的碎片并设法原路脱离，高难度下进行探索时还需要合成各种道具，比如拓宽视野的火把、隐身保命的法杖。游戏画面单调，主角形象更直接被简化成了两只眼球，但《Haunted House》做足了脚步声、打雷声等环境音效，以那个年代的技术水平来讲算是相当不错的制作。

1982年推出的《Haunted House》可以勉强认为是“探索逃生”类游戏的开端

1989年由卡普空制作的《Sweet Home》，也在这个领域做出了开创性设计。早年，RPG还是种做起来难度非常大的游戏类型，并非每个公司都能驾驭，当时《Sweet Home》就尝试在《勇者斗恶龙》的RPG模式之上加入“恐怖探索”要素。这部作品本身被淹没在了时代潮流中，但游戏的很多设定却启发了三上真司，并最终促成《生化危机》的诞生，因此说它是后世一切“生存恐怖”类游戏的源头也不为过。

有意思的是，另一家日本游戏厂商Chunsoft也曾想开发一款恐怖RPG，并找来知名脚本家长坂秀佳合作。受限于硬件机能和开发力，这款1992年上市的《弟切草》没能如愿做成RPG，却意外开创了“音响小说”这一游戏类型，成为恐怖题材的新载体。1994年，Chunsoft更靠我孙子武丸执笔的《恐怖惊魂夜》（かまいたちの夜）名震四方——恐怖游戏同人创作的源头就来自于此。

《恐怖惊魂夜2》这个“屏幕乱码”的经典Bug演出曾吓倒不少人

另一款对恐怖游戏领域产生深刻影响的作品，是日本游戏厂商Human Entertainment于1995年推出的《钟楼》（Clock Tower）。那个时候，惊悚血腥风格的恐怖电影风靡一时，多多少少影响了同一时期的恐怖题材游戏，《钟楼》在设定上大量借鉴了詹妮弗·康纳利主演的意大利恐怖电影《Phenomena》，但很多人或许不知道，单独被衍生为系列作品的《钟楼》，原本是Human Entertainment的“Panic Soft”系列的第三部作品，前两作分别是海底逃生题材的《Septentrion》，和火场救人题材的《The Firemen》——这从侧面印证了当时游戏业界对“Panic”（偏重突然惊吓）和“Horror”（偏重心理恐慌）的区分还不明确。

这个时期对同人恐怖游戏而言就像“远古时代”。受限于硬件机能，当时游戏的画面表现力有限，作者们不得不锻炼出一身“用像素点绘表现血肉横飞”的技艺。受各种管制的商业公司尚且如此，更不用说随心所欲的同人游戏。

1998年，W.Dee氏发布了同人游戏制作工具“吉里吉里”引擎。有《弟切草》《恐怖惊魂夜》等商业名作在前，一时间民间涌现了大量恐怖主题的同人电子小说，其中《1999ChristmasEve》《Zodiac》等作品都颇有些名气，但同期作品中最人尽皆知的，是07th Expansion自2002年开始，以连载形式发布的《寒蝉鸣泣之时》（ひぐらしのなく頃に）。

2003年发布的《Demonophobia》也同样在网络上获得广泛传播，甚至后来有了中英文版本。从可玩性来讲，这款游戏基本上就是个劣化版的《钟楼》模仿品，但它“生动形象”地描述了女主角的数十种死法，成功跨过文化背景的沟壑，让各国“变态”们的灵魂获得了共鸣……

再往后的画面掐了不让播……

再往后的画面掐了不让播……

只有“变态”的想法当然还不够：制作游戏终究是个技术活儿，不是每个人都能从轮子开始造车——直到一家热心公司的出现。

丨　黎明时代

这家“造轮子”的伟大公司叫ASCII，公司的背景还不小：当年的世界首富比尔·盖茨和日本工程师西和彦私交甚好，两人在微软总部一拍肩，建立了日本分部ASCII Microsoft。这家公司不仅是日本软硬件开发的先驱，还在出版业有一定地位，算是一整代日本人的电脑启蒙。

和当时雄霸一方的任天堂类似，ASCII一时间把控了几乎所有日本电脑软件的制作发行，其中自然也包括很多游戏。时间长了，ASCII认为“授人以鱼，不如授人以渔”，便开始为用户提供各种各样方便的开发工具，这一系列软件统称为“ツクール”系列——这里的“ツクール”，是用日语“作る”和英语“Tools”合成的造语。这一系列工具能开发的类型包括格斗、动作、电子小说，甚至动画，而唯一活到现在的“RPGツクール”系列，就是大家熟知的游戏开发工具“RPG Maker”——是这套工具在美国发行时用的名字，一般被简称为“RM”。

光膀子的交情——左二是比尔·盖茨，右一是西和彦

ASCII公司利用自己在媒体上的影响力，开办了各种围绕着这些工具的比赛，意在挖掘民间能人为游戏界输送人才，茫茫多的获奖作品中还真有两个用RM开发的恐怖主题作品：《尸体派对》和《囚人へのペル?エム?フル》。

关于前者的来龙去脉，我曾在《“尸体派对”系列漫谈》中写过，这里不再赘述。《囚人へのペル?エム?フル》的故事发生在埃及，考古学家土田教授和助手黑江发现了金字塔下的遗迹，但遗迹里布满了足以致死的陷阱，教授想了个损招：召集一批观光客当人肉排雷机保护自己，这批倒霉蛋就是主角一行人。

虽然开发平台是RM，作品中却刻意融入了一些上世纪80年代文字冒险游戏的设定，比如调查一个物体不会直接互动，必须要从“推拉”“殴打”“对话”等指令中选择其一——即便当时是1996年，这也是相当复古的玩法了。为了增加难度，玩家如果在关键时刻选错指令，会导致不可挽回的后果，而探索途中丧命的同伴，都会在终盘化为活尸袭击主角——想要达成“全员生还”的完美结局可不那么简单。

游戏画面现今看来十分简陋，但可以说是一代日本玩家的“心理阴影”了

两部作品的设计理念都基于《Sweet House》，侧重方向又有所不同：《尸体派对》脱离了血肉横飞的“Panic”，首度尝试营造日式恐怖氛围；《囚人へのペル?エム?フル》在强视觉冲击的前提下更重视探索方面的可玩性——不夸张地说，后来80%以上的RM恐怖游戏，都从这两作中汲取了经验。

时间轴推进到新千年，绝大多数个人电脑都装上了Windows系统，ASCII也发售了功能大为增强的《RPG Maker 2000》，游戏制作的门槛进一步降低，更多有才能的作者加入到了RM的大家庭，恐怖游戏领域当然也受到了这份恩惠。

这个时期，就像同人恐怖游戏的“黎明时代”，尽管作者们的技术还比较稚拙，但想法和表现形式上算得上是百花齐放：有老实坚持“Panic”吓唬人作风的克苏鲁作品《涅槃》，有每一步都可能改变同伴死亡结局的《可能性》（カノウセイ），有生动描述女主角和软体动物的《寄生Joker》，还有同时触了两个版权霉头的《野比大雄的生化危机》……但在这个年代诞生的RM恐怖游戏中，最出名的那个想必大家都有所耳闻——《梦日记》（ゆめにっき）。

《寄生Joker》，当时的猎奇和恐怖还分不开

《梦日记》于2004年发布，至今为止没人能解明游戏的意义。尽管并非以“恐怖游戏”的名义发布，但《梦日记》却被不少人列为这个品类游戏的巅峰。由于游戏氛围过于怪异扭曲，导致在2018年接受采访之前，原作者ききやま一度被很多人认为已经自杀。根据作者的说明，游戏灵感来源是PS上描述梦境的诡异游戏《梦境模拟器》（LSD: Dream Emulator），欧美圈因它长得很像任天堂的“Mother”系列给了超高的评价，在二次创作领域更成了一个传奇。当然，这是niconico上线之后的事了。

丨　黄金时代

niconico上第一个火成现象的RM恐怖游戏是《青鬼》，起源是2009年ふひきー氏的实况视频，至本文截稿前仅第一部分的播放量已达669万次。游戏模式比较接近2D平面化的《钟楼》，游戏目标是一边躲避青色巨人的追击，一边想办法逃出封闭的洋馆。至少就当时（2009年）的版本来说，游戏重点还是解谜，谈不上什么故事和角色塑造，和大家熟悉的RM恐怖游戏形式尚且有一些差距。

可以确定的是，知名实况主レトルト在2012年投稿的《Ib》实况视频，是正式引爆恐怖游戏热潮的关键事件。和《青鬼》简单粗暴的鬼抓人模式不同，《Ib》属于节奏比较慢的探索解谜游戏，游戏本身可供探索考证的地方也比较丰富。

レトルト当时作为实况主已经出道几年，积累了比较好的实况技巧，游戏本身不太吓人，实况主也不太聒噪，不至于喧宾夺主——说一句比较得罪人的话，很多国内实况至今都做不到这么好的效果。

当年做游戏实况，还不用露脸给人看……

单论播放数，レトルト的这套《Ib》实况视频并不比ふひきー的《青鬼》高，但为《Ib》引发的热潮可以说是“指数级”的：视频上线后，Pixiv和Twitter出现了大量《Ib》的二次创作，把“同人恐怖游戏”这个概念从小小的niconico推向了整个互联网；观看实况的人中，也有一些成为新的实况主或游戏开发者，他们的作品又带动新的参与者加入——《霧雨が降る森》《物念世界》《囚体-HeadLess》等名作，都诞生于这个时期。就连《オニアソビ》《BLACK LABO》等险些被埋没的、黎明时代的优秀作品，在此期间也纷纷重见天日。

与《Ib》同时，原本早就隐退的游戏王MAD作者ふみー也突然出山，发布了《魔女之家》。上一个作品还是传统校园怪谈的せん发布了同一风格的《狂父》（Mad Father）。究竟是3个作者想到一块了，还是后两者受《Ib》影响，现在已不得而知，但这3作基本上奠定了黄金期RM恐怖游戏的主流风格——柔弱无力的美少女主角、阴沉血腥的封闭空间，以及大量零散文本构成的黑暗幻想悲剧。

《Ib》《魔女之家》和《狂父》是经常被同时提起的3部作品

同人恐怖游戏的兴起还有个客观条件：Wolf Editor的出现。在ASCII发掘的开发者中，有个叫SmokingWOLF的奇才，14岁起就开始着手尝试用ASCII的各种“ツクール”工具进行游戏开发，从2001年的《シルフェイド見聞録》起，几乎每部作品都获过大奖。2008年，SmokingWOLF脱离RM，自行开发了Wolf Editor这套游戏开发工具。Wolf Editor不仅制作RPG比RM要方便，在开发战略、动作等类型的游戏上也有自己的一套——最主要的是，这是个免费软件，不像RM每次更新换代都要花钱买，自然更进一步扩大了同人游戏制作者的群体。

再往后一两年，同人恐怖游戏中已经很少出现令人作呕的视觉猎奇和突然惊吓，从全方面的18禁降低到15禁甚至老少咸宜，恐怖元素也从游戏的核心转变为故事、角色的载体，此时已很少能看见不穿衣服或以“零件”形式存在的人体。就连一些老牌作者，像黎明期爱玩“硬派枪战”的晋太郎、恨不得吓你吓到心肌梗塞的粉粉粉粉粉等，都向大趋势屈服，作品风格明显温和了许多。

光看标题界面都能感受到这种风格的变化

由于绝大多数同人恐怖作品的开发平台都是RM或Wolf，很多开发者开始贡献出一些图像、音乐供同行免费使用。如果是做传统类型的同人游戏，开发者们琢磨战斗系统的代码实现还忙不过来，音画方面能凑合，绝不多费一道手，但完全靠艺术表现来塑造作品的恐怖游戏正相反——是开发恐怖游戏的需求，大幅提升了这些共享网站的热度，浇灌了整个同人创作界。

很早的时候，日本就有ふりーむ、フリーゲーム夢現等网站致力于收集同人游戏，并定期开设投票奖项，不过这些都没有2013年起niconico举办的“自作GameFes”影响力大——坂口博信、增田顺一等业界名宿不仅接受了主办方的采访，还对民间作品报以肯定态度，对于有志于此的制作者来说，可以说是无上的荣光。最不重要的反而是奖金，拿多拿少是个缘——这一活动标志着原本只局限于小圈子的同人游戏开始被版权方所注目。

东京电玩展现场专门为这些同人恐怖游戏架设了一座主题鬼屋

以此奇迹席卷网络社区后，同人游戏终于开始“入侵”现实世界。在niconico的推动下，日日日、元长柾木等在商业出版物业界小有名气的作家们开始了和这个小圈子的接洽，黄金时代水平比较拔尖的一批作品，几乎都有对应的小说或漫画。只要足够精彩，你的故事就有机会摆上书架，得到更多人的认可——对于制作免费同人游戏的作者来说，那真的是一个梦想触手可及的黄金时代。

丨　深海时代

无论之前这个圈子有多热闹，现在同人恐怖游戏是真的没落了，过去一两年，像2012年三巨头那样名震天下的恐怖游戏已不曾得见。想要知道它为何没落？我们还是得先挖掘它兴起的深层次原因。

早年间，RM制作者大多致力于开发不输商业大作的正统系RPG，恐怖游戏还属于没什么人关注的领域。黎明时代的作品动不动就来个18禁自然限制了受众，而像《青鬼》《哥欲崇》这种质量还不错的作品，就算火起来也只火了它一个，根本带不动同行。至于带不动的原因，说起来还有点讽刺：它们作为恐怖游戏太“忠于本职工作”了，胆小的人只听个介绍就决定告辞再也不见，这可怎么推广呢。

《クロエのレクイエム》的两名作者，当时分别只有16岁和19岁

《Ib》的成功，可以说是恰好踩到了当时的风口上——2010年，同人音乐出身的团体Sound Horizon获得日本金唱片奖，标志着黑暗幻想风格的作品得到大众认可。同人领域从来都是宣传热情和创作欲望更高一筹的女性掌握话语权，这种人物美型、氛围华丽、故事浪漫的作品，显然比较受女性垂青。在笔者视野所及的范围之内，兼踩Sound Horizon和黄金时代同人恐怖游戏两个坑的女性朋友相当多。

因为传统观点所限，传统恐怖作品的受众大多为男性，制作者们也遵从趋势把作品搞得越来越重口味，并和同为男性向的枪战、赛车、美女要素紧密结合。作为电影的后辈，电子游戏也继承了这些特征，至少现在“生化危机”系列还是商业恐怖游戏一哥。与此相反，像《Ib》这样只有微量恐怖元素、侧重于情感描写和故事性的同人游戏，满足了女性玩家的需要，《Ib》的成功可以说是建立在很多有利条件上的必然。

比如《狱都事变》，就很明显的是为卖腐而生……

冷静下来之后，我们就会发现日本同人文化中存在的很多不确定因素，其中最具代表性的就是“停止公开”——很可能作者哪顿饭吃咸了不高兴了，下载链接一撤，这游戏就全网禁止流通了。分流？不可能的，很多作品发布的地方有且只有博客，更感人的是，日本的网民们特别听话，说不传播就不传播，很多优秀的老作品就这样断了根。

商业公司的揠苗助长更加速了黄金时代的落幕——早期无非还在小众亚文化这圈子里转悠，到后来就是明显被过度榨取了。比如《青鬼》的重制版就被当作《贞子vs伽椰子》电影宣传的一环，《尸体派对》在5pb的压力下搞出了素质极差的续篇，最过分的是《恐怖之森》（Death Forest），这么点儿体量的游戏居然被攥出5部电影来，片子之**游戏中的鬼更惊人。

至于未完结的《被虐のノエル》和已经动画化的《殺戮の天使》，都是niconico发现作者有潜力之后合作推出的连载型游戏，作品本身当然没什么问题，但漫画、小说、广播剧、Steam贩卖这一套行云流水的操作，确实已经和早期“人人认真做游戏，出名全靠撞大运”的方式截然不同。我虽不认为用爱发出来的电有多干净，但确实无法否认：商业化介入之后，试图混进这个圈子、沽名钓誉的人太多，拉低了游戏的平均质量，能不能捡到好游戏纯属摸奖，极大伤害了实况者和观众的感情。

只是随便挑了一些衍生作品

标志着同人恐怖游戏黄金时代结束的，恰好是niconico的整体衰落和快餐文化的旋风——网络直播迅速摧毁了古老的实况录像模式。虽然主播们偶尔也会玩一玩同人恐怖游戏，但观众的关注点都在主播身上，游戏内容本身反倒没什么人在意，这种无法回避的全球趋势，对执着于讲故事的作者们来讲，显然是非常打击创作欲的灾难。

客观地说，这一两年并不是没有像《永命館》《未完のエリザ》这样质量不错的作品问世，但大势已去，一两个作者挡不住时代的洪流。同人恐怖游戏的小世界如同曾经繁荣过的海底古城一般，曾经被人传颂，如今却惹人惋惜，只剩少数遗民，还在口口相传着那个黄金时代的伟大奇迹。

2018年的作品《湖底の童歌》算是佳作，但鲜为人知

丨　异传

通过爱好者的传播，同人恐怖游戏的文化走出日本，出现了许多海外作品和实况者，形成了各自不同的文化圈。也有很多作者着手开发属于自己的同人恐怖游戏——虽然也有几部水平精良的优秀作品，不过大多都甩不开日本风格的影响。

“日本出品”以外的一些恐怖游戏佳作

借此机会，我得以联系上知名的中文实况主泪腺战士——作为少数长期投稿日语原文同人恐怖游戏的实况主，她为国内相关文化的普及做出了极大贡献。除知识方面的考证外，我也向泪腺战士提出了一些观点性的问题，将这位内行人的回答用作本文的结尾，我认为再合适不过。

感谢各位抽出时间阅读，如您对恐怖游戏还有兴趣，欢迎移步我此前为.EXE文化和“尸体派对”系列所写的漫谈文章。

Q1：不论商业或同人，恐怖解谜类型的作品单次游戏时长通常都小于5小时，你认为有什么共性或原因吗？

A1：与其说是恐怖解谜类的流程较短，不如说这类游戏需要大量且不重复的惊悚要素和谜题去填充，主要就是难在“难以复用”这一点，从游戏开发设计的角度来说，本身就有一定难度，商业亦是如此，更别说民间了。况且要保持那种恐惧的感觉，游戏时长久了，玩家集中力大幅下降，这应该也是重要的一点原因。

Q2：你认为同人恐怖游戏和商业作品比起来最大的吸引力在哪里呢？

A2：商业游戏提供的东西往往较“多”较“实”，而同人提供的东西更像抛砖引玉，有很多遐想空间，让人很有二次创作的欲望。另外，完全抛开商业要素这一点也很重要，作者只表达自己想表达的，这让游戏本身变得非常“极端”，有时候便更容易撼动人心。

Q3：同人恐怖游戏的良品率降低有何原因？

A3：所谓“黄金时代”确实出了几部剧情很不错的游戏，但亮眼的剧情毕竟难写，而“惹眼、有梗的角色”就比剧情成本低多了，况且在RM的滤镜之下，玩家和观众很容易对其实并不太经得起推敲的角色产生感情、热情——因为RM的游戏角色普遍都有非常大的空间让玩家自己脑补，再加上热潮的影响，圈子内很活跃，可以说是形成了一个良性循环，在这样一个大环境下，自然很多创作者更倾向于创作一个“故事”，而非恐怖体验。

可惜好景不长，很快就出现了一些上面提到的“鱼”，急于求成，游戏系统、游戏剧情这些基础都还没有打好，先把角色、世界观给做了，此类游戏多烂尾，但乍一看会让人觉得是一个“以剧情为主”的游戏，这也让这圈子本身看起来“倾向于重视故事性”，与其说用户诉求是“剧情＞恐怖”，不如说是大家想看到更多非官方出品的优秀剧本、优秀角色。

在狂热爱好者口中被称作游戏界“莎士比亚”的海底囚人，制作了游戏《大海原与大海原》

Q4：有很多黄金时代的作品都在Steam贩卖了，翻了一下相关代理公司，是当成独立游戏看待的，这些作品被从小圈子里拉到了世界范围，反响大都还不错。情义千斤比不上人民的币，在能切实谈出收入的情况下，你认为有可能再度引发创作热潮吗？还是因为商业介入，以及要贴合老外的政治正确，而产出不太像样的作品？

A4：如果是再现“黄金期”的热潮，我认为是不太可能了。我坚信好的民间作品和“单纯想要讲好一个故事的初心”是密不可分的，毕竟客观来说只要牵扯到了商业，那就自然有了考虑用户体验的“义务”，你的作品不再是“自我满足”，而需要一定程度上的“服务用户”，这样一来就违背了之前说的“相比商业游戏来看同人游戏自身的独特魅力”，同人不再同人，又谈何热潮呢。

但其实我内心深处还在一厢情愿地“妄想”：或许在现在这个（商业量产、用户浮躁的）大环境下，依然会有那么一个“奇人”存在，这个人只是想讲述心中的一个故事，不求名利，只想这个故事有朝一日被世人发现。

Q5：自由发挥部分。请谈谈你对同人恐怖游戏的一些想法，包括niconico文化、同人作品整体认识、老一辈爱好者对新人的教导等。请随意表达，这一部分将作为全文结语，再次感谢你的合作。

A5：免费恐怖游戏一时期的兴盛，自然离不开个人（作者、玩家、实况主）的奋斗，但也要考虑到历史的进程。虽然我为这样的文化衰落感到遗憾，可优秀的作品并不会因为热潮退去就不再优秀，即使再多年过去，相信依然有人会记得那些曾经感动到自己的“像素小人”，至少我一定会。

原文链接：献给魔女的镇魂歌：同人恐怖游戏简史

关注触乐专栏，阅读更多优质游戏文章与深度报道。