调色攻略,调色最基本的方法都有那些
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1,调色最基本的方法都有那些
调色没有什么方法应该说是要注意什么,第一忌讳一盘和,这样颜色会脏,没有明确的色彩倾向,这样的颜色是不干净的,即便需要灰颜色这种灰颜色也是需要有色彩倾向,第二忌讳用纯色,一般画面没有特殊需要不要使用纯色就是直接把颜色从颜色管里弄出来不调就用,这样的颜色用不好就会使画面浮躁,不沉稳,表现的对象没厚度。
调颜色是为画面需求服务,该需要什么颜色就用什么颜色不能把不用的颜色也挤到调色盘里,既浪费又容易弄脏需要的颜色。
2,photoshop如何调整图像的色相
20种PS调照片的方法一、调出照片柔和的蓝黄色-简单方法1、打开原图素材,按Ctrl + J把背景图层复制一层,点通道面板,选择蓝色通道,图像 > 应用图像,图层为背景,混合为正片叠底,不透明度50%,反相打钩,2、回到图层面板,创建曲线调整图层,蓝通道:44,182,红通道:89,1083、新建一个图层,填充黑色,图层混合模式为正片叠底,不透明度为60%,选择椭圆选框工具选区中间部分,按Ctrl + Alt + D羽化,数值为70,然后按两下Delete键删除,再打上文字,完成最终效果。二、调出照片漂亮的红黄色,1、打开原图素材,Ctrl + J把背景图层复制一层,按Ctrl + Shift + U去色,执行:滤镜 > 模糊 > 高斯模糊,数值4,图层混合模式为滤色,图层不透明度改为27%。2、新建一个图层,按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层,图层混合模式为颜色。 3、创建渐变映射调整图层,紫色-橘色,Alt+Ctrl + G加上剪贴蒙版。4、创建亮度/对比度调整图层,-5,-215、创建智能锐化调整图层,设置为默认值,数量46,半径0.8,高斯模糊,6、创建色阶调整图层,8,1.00,2557、创建可选颜色调整图层,红色:+17,-8,+16,0,黄色:-54,0,+10,+18,白色:-5,0,0,0,三、调出怀旧的风景照片,1、打开原图,复制一层2、曲线调整,数值RGB:109,993、色相饱和度,数值:0,-39,04、色彩平衡,数值:0,0,-345、可选颜色,中性色:0,0,-20,06、新建图层,填充d7b26c,图层模式叠加,不透明度56%,7、把云彩素材拉进图中,放到原图上面,图层模式柔光,把除了天空之外的部分擦出来,盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E)8、可选颜色,黑色:0,0,-14,-59、新建图层,填充0d1d50,图层模式排除,复制一层,填充52%10、曲线调整,数值RGB:128,15511、色彩平衡,数值:+24,+7,-64,填充70%12、色阶,数值:29,1.00,227,填充58%13、可选颜色,中性色:+16,+12,-11,+514、盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E),色彩平衡,数值:+24,+7,-64,填充38%15、盖印图层(Ctrl+Alt+Shift+E),不透明度46%,填充48%,16、Ctrl+E合并可见图层,锐化一下四、年轻化处理出人物的细嫩肌肤,1.复制背景层。滤镜-模糊-高斯模糊,半径设为10。2.设置层的混合模式,为“颜色”。双击层右边的名称打开混合选项。在高级混合,取消R与G的高级通道,3.利用曲线平衡色彩的形象,根据图片来决定4.新建图层,选择修复刷( J ),选中“对所有图层取样”。对大的雀斑或污点,仿制去除。5.ctrl+shift+alt+E,盖印所有图层,勾出皮肤部份,可以选择适合自己的方法,我个人比较喜欢钢笔工具,当然你也可以使用多边形套索工具,要注意的是,要处理的是皮肤,所以要去除眼睛,眉毛,嘴唇,鼻孔。反选(ctrl+shift+i )删除除皮肤,多余部份。6.滤镜-模糊-高斯模糊,半径为20。设置层的透明度为75 %7.CTRL+J,复制图层3,滤镜-其他-高反差保留,半径为4,混合模式为“线性光”,不透明度为40 %五、《魔幻》海报,1.打开原图,复制对比度最大的蓝色通道,2.然后用色阶把对比度进一步加大,目的是只让石头有层次3.把调整好的蓝色通道副本复制到图层里面,并为其添加你希望的颜色,我用的深橙色4.把底图的红色通道复制到图层,用蒙版去掉天空和石头,只保留草地,并且用渐变映射为其添加色彩5.打开素材闪电球,复制对比度最大的红色通道到刚才的文件6.选择图层混合模式为叠加,调整位置及大小,使其成为一个光源,去除一些多余的东西(自己决定),然后用径向放射模糊滤镜处理一下,让其形成发射的光束7.去通道里面复制底图的红色通道,加强对比度,让草地的高光部分显露得更明显,然后选择高光部分粘贴到图层里面,用白色填充,图层模式为叠加,然后用蒙版去掉天空部分的白色,只保留草地的部分,让草地出现被强光照射的光感8.选择图层1的蒙版然后反选,得到天空的选区,添加曲线和色相/饱和度调整层,根据个人喜好调整自己喜欢的色彩及纯度9.最后加入一些海报元素,让假海报看起来真实一点,在色彩运用方面,我尽量选择了金色来和石头的颜色相点缀,让色彩之间有所呼应六、海边滩涂,1.打开原图,新建图层(Ctrl+Shift+Alt+N),然后盖印可见图层(Ctrl+Alt+Shift+E),2.进入通道,复制对比比较强的绿色通道,然后把对比度加大,白的变白,黑的变黑,或者用画笔(叠加模式)Ctrl+绿通道副本,提取选区3.把天空素材拖进来,建立蒙版,擦出人物4.建立图层,柔光模式,让天空好看些,5.做水面的倒影,Ctrl+T垂直翻转,建立蒙版,用画笔画出自己想要的效果,正片叠底模式效果好些,因图而异,6.调色,按个人习惯调,可选颜色很好用,7.Shift+Ctrl+Alt+E,盖印可见图层,图层模式正片叠底,再用蒙版把四角压暗些,主要针对水面压暗,让画面平衡些,8.滤镜-杂色-添加杂色,数量3,高斯分布,单色,使人物和天空的颗粒感一致,9,最后补上天空素材七、PS中照片转手绘效果,1.打开原文件,根据自己的感觉通过色彩调整将片子调整,然后磨皮,磨皮值不要太大,(Neat image插件)2.新建图层,颜色为FEE7D6,(根据片子人物的肤色来设置),图层模式为叠加25%,用画笔20%在脸部和脖子处皮肤轻涂,3.五官的细化工作,抠出嘴部,进行羽化复制(Ctrl+J),用涂抹工具对唇部进行涂抹,使唇部皮肤变得柔和细腻(强度不要太大)4.新建图层,给唇部和脸部上色,颜色为FDC1D6,图层模式为颜色,用画笔在唇部和脸侧进行涂抹,5.用减淡工具,范围是高光,曝光度25%画出唇部的高光部分,用加深工具,范围是中间,曝光度20%,加强唇部对比,6.新建图层,颜色为8E1A25,画笔像素为3,画出内侧内线,然后像素为2画出唇部外侧线条,(高光部分线条建蒙板减淡些)7.对鼻子进行圈选羽化,复制,用涂抹工具对鼻子周围进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度20%,加强下鼻子的高光部分,然后用颜色422B2D,笔刷为2像素画出鼻子的轮廓线(线条如果淡了用加深工具来弥补下)8.对眼睛眉毛圈选羽化复制,用涂抹工具对眼睛眉毛周围皮肤进行柔和细化,接着用减淡工具范围是高光,曝光度15%,加强下眼眶的高光部分,用加深工具范围是中间,加深眼睛周边的线条,9.用涂抹工具对眼珠部分进行涂抹细化,看起来更柔和些,用加深工具对黑眼珠部分加深,用减淡工具范围是高光,曝光度20%加强眼珠的高光部分,使看起来眼睛更明亮,10.颜色080101,画笔像素3,画出睫毛部分,(线条颜色深浅可用加深减淡工具来弥补)睫毛线条也可以用路径等一些方法勾出,11.用涂抹工具把眉形涂抹的漂亮些,眉头粗点颜色稍深一点,后面顺着涂抹淡化下去,然后用画笔2个像素在眉前端画出眉毛线条,使眉毛更有层次,12.涂抹工具选择适合头发的画笔,(根据头发的纹理设置画笔形状),涂抹过程中要顺着头发的纹理涂抹,不要太过力,涂抹的要均匀,13.发梢部分用正常的画笔涂抹来衔接上,(涂抹头发一定要细心)14.画出头发的质感来,新建图层,图层模式为叠加,选择铅笔像素为1,(数值根据人物图片大小来定),颜色为DFDFDF顺着头发的纹理画出流畅的线条15.马尾部分可选择画笔工具,带分叉的一些笔刷淡淡顺着纹理画上,颜色图层模式同上,16.新建图层,正常模式,选择画笔工具,像素为1,不透明度60%,流量80%,颜色为白色,画出前额动感发丝,17.衣服和项链部分用涂抹工具涂抹的柔和些,然后选择用减淡工具,范围是高光,曝光20%,加强衣服和项链的高光部分18.合成,对图片整体进行锐化,锐化值为8,用减淡工具对高光部分进行稍微加工下,整体颜色校正下,(可以添加一些背景灯修饰,突出主题)八、后期妆容攻略,1.打开文件,复制一个图层副本2.选中复制的图层按自由变换快捷键ctrl+t改变人物的脸形使更修长3.按合并图层(ctrl+e)后,用载剪工具使画面从新构图,裁去多出的部份,4.图像-调整-可选颜色:红色--70,-20,-20,-50.黄色--40,-20,-30,-80.白色-0,0,0,-50.中间色-0,-5,-5,-55.按曲线(ctrl+m)调整整体颜色,RGB全通道-输出214,输入174,蓝通道-输出131,输入124,6.图像-调整-色彩平衡(ctrl+b),阴影-10,0,+15。高光--10,0,+2.7.用图章工具将嘴周围皮肤盖均匀,8.用钢笔把眼袋和脸部暗部圈起,羽化60,曲线把选区调亮使减淡眼袋和减小脸部肌肉不放松的表情,9.继续选区羽化60,曲线调亮,使脸部饱满点,输出146,输入113.10.把高光部份圈出来,羽化6011.曲线调亮,使脸部饱满点,输出138,输入118.12.修眉,把眉毛顶部连皮肤用套索工具圈起,羽化5,复制一层,把复制图层往下移,以达到修眉作用,图章修眉,这个要很仔细13.开始调整眼睛,选把眼球部份圈出来,复制一层14.钢笔圈出要做眼影的区域,复制一层后,曲线压暗,颜色要调整好,15.再把眼影颜色统一,色彩平衡(中间调):+50,0,0。(阴影):+20,0,0,16.细节颜色调整,上眼睑1/3部分,色相饱和度:0,-40,017.圈出细节,上眼睑睫毛根处,下眼睑前眼角1/3处,按DELETE键删除选区,使露出高光位,18.删除多出的眼影部份,羽化4019.圈出细节,内眼角到上眼睑1/2处,按DELETE键删除选区,使露出高光位20.把眼珠圈出来,复制一层,羽化1,眼白部份减饱和度,退杂色,色相饱和度:0,-50,021.眼白细节调整,曲线调整调高光,22.眼珠复制一层后曲线调亮,用笔刷刷退左眼上半部份,显示些阴影,23.删除瞳孔部份24.用曲线调整眼部色彩,使一致25.加眼神高光26.圈出嘴唇,羽化2,曲线调整嘴唇高光,调整嘴唇颜色27.调整鼻梁高光,调整眼影高光28.用可选颜色作整体调色,中间色-0,0,-2,2.29.用色颜平衡微调,(高光):0,2,-2.30.液化把头发拉顺,加上镜头光晕,亮度182,35毫米聚焦,31.最后在适当的地方加上闪光笔刷完成九、1.用钢笔在背部勾勒一个翅膀的外形,2.在当前的工作路径转换成路径1,双击工作路径即可。3.将路径转换成选区(Alt+回车),复制一层,羽化3像素,4.填充白色,选择合适的强度使用涂抹工具,进行适当的边缘的涂抹。5.复制图层,填充不同颜色,合图层1有区别即可,调节透明度呵图层属性,6.按照前面的方法制作第二个翅膀,调节合适的透明度,可以用黑白渐变调整层及蒙板调整,7.新建图层,画一个圆形选区,在选区中用画笔画圈,调节适当的透明度,8.复制背景图层粘贴入新建的Alpha通道,除左上角外其他地方填充黑色,使用滤镜-模糊-径向模糊:数量90,模糊方法:缩放,9.选择Alpha通道(在通道上按住Ctrl),在图层区新建图层,填充淡黄色,10.用钢笔生成光束的路径,将路径转换成选区,填充黄白渐变色,11.调节透明度,用橡皮擦擦光的底部,是光线变得自然,12.用钢笔在人物身上勾勒光线路径,将路径转换成选区,在选区边缘用画笔画,调节透明度,结合橡皮擦和涂抹工具会达到更好的效果,多花几个光环效果会更好-十、1.找一张皱折的背景,将需要制作的照片拖入背景层,调整尺寸并裁剪,使之与背景边框相配,2.调整-色相饱和度,全图:饱和度-35,明度+10,3.调整图层改成柔光模式,出来旧照片的效果了,4.色相饱和度,全图:0,-80,05.复制图层,色相饱和度-着色:340,24,06.创建新图层,放在最顶端,填充黑色,7.滤镜-杂色-添加杂色,增加陈旧感,数量25%,高斯分布,8.混合模式为正片叠底,9.图像-调整-反相,10.将边框中的杂色去掉,用矩形选择工具选边框内侧边,DEL键删除轮廓部分的杂色,11.用橡皮擦工具擦出人物周围的杂色-十一、1.复制图层,转入通道,复制红色通道,曲线调整红色通道副本,输入100,输出3,2.用画笔或选取工具,把人物和花填充白色,3.Ctrl+点击红副本,使其变为选区,删除红副本,返回图层面板,4.Ctrl+C复制,Ctrl+V粘贴,人物和花抠图完成,5.方法一:新建填充图层,R=255,G=128,B=173,图层改为颜色模式,6.方法二:饱和度着色法,新建色相饱和度调整图层,着色前面打勾,色相=345,饱和度=60,明度=0,新建曲线调整图层,237,255;188,1307.方法三:新建色彩平衡图层,中间调-色阶:+100,-54,-20/+100,-35,+43 阴影-色阶:+11,-7,+3.新建可选颜色调整图层,红色:0,+21,-23,-5.洋红:-100,-45,+32,-18.渐变映射运用,新建渐变映射1,图层改为颜色-十二、1.打开原图,复制图层,填充纯黑色,叠加模式。2.新建色相饱和度图层:饱和度-85.3.新建亮度对比度图层:对比度+10,4.新建可选颜色,红色:0,+30,0,+100。黄色:0,-15,-100,0.中间色:0,0,0,+5.5.盖印,滤镜-渲染-光照效果:点光,强度21,聚焦24,光泽0,材料69,曝光度0,环境8,6.盖印,加文字装饰十三、1.复制图层,滤镜-模糊-径向模糊:数量71,模糊方法-缩放,品质-好,2.建立模板,擦出汽车,再用涂抹擦出轮子的动感,3.色阶-可选颜色。加素材,渲染整体气氛,同减淡做细节调整,主直径5之内,硬度最小-十四、1.在RAW中调整亮度,对比等,为之后的调整打基础,2.加入天空素材,简单透明度,让天空融入到图层中,3.新建调整层,可选颜色-中间色:+20,+6,+7,-4,绝对,稍微统一海水颜色,4.颜色填充土黄色,不透明度54%,颜色填充藏蓝色,不透明度61%,填充深紫色,不透明度76%,5.细致调整,高光与中间调的选择方法与所得到的蒙版,高光的选择方法:计算-源1:图层合并图层,灰色通道,源2:图层合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。6.中间调的选择方法:源1:合并图层,灰色通道,源2:合并图层,灰色通道,正片叠底混合,不透明度100%。7.RGB通道里得到的蒙版,用曲线调整,高光的调整:黑色线在倒数第二格左边中间线,蓝色线向下调一点,中间调的调整:向上调整一些,8.反射光的蒙版,套索选出选区,羽化,整体提亮,9.船上的杂物降低饱和度,饱和度:-36,10.锐化整体-十五、1.打开图片复制图层,Ctrl+Alt+~,得到选区,羽化3-5.曲线提亮,18,0左右2.调整色阶:25,1,20,245.蒙版擦出人物主体及细节部分3.盖印,对人物进行磨皮修饰提亮边缘锐化。4.对盖印图层进行色彩平衡,中间调:-12,-10,-13.高光:+8,0,-19.5.盖印图层,进入LAB模式,6.新建图层,Shift+Ctrl+N,柔光模式,透明度30-40%,7.在新建图层上进行应用图像,图层:合并图层,柔光模式,透明度100%,8.调整图层,对明度通道进行曲线调整,5,09.对图像进行LAB颜色的色相饱和度进行调整,全图:0,+10,0.黄色:0,+35,0.绿色:0,+15,0.红色:0,-20,0.蓝色:+10,+30,0.10.进入色阶:20,1.20,245.对明度通道进行调整,在蒙板处用圆渐变拉出人物主体,再用画笔擦出细节。11.盖印,返回RGB颜色,对图像进行可选颜色选项,红通道:0,0,0,-30在蒙板上擦出花瓣,12.盖印,新建空白层,用白色画笔增加洒水效果,钢笔压力。硬度100%,间距+54%-十六、1.复制图层,柔光模式,利用柔光对图层进行优化2.Ctrl+U调色相饱和度,用吸管吸取树叶的颜色,进行色相的改变已达到变换季节的目的,我们需要冬天的感觉,找到树叶的色相,将明度调为最亮。3.注意明度下哪个容差滑杆的细节,可以选取选区降低饱和度,也可以用色相提高明度,这里用的是色彩范围,关闭复制图层,用背景层来色彩范围。4.选好选区后回到复制层,羽化,将所选部分饱和度将为0,5.雪的感觉是“高对比”,选中人物以外的所有景,可以选中人物在反选,可以用色彩范围,也可以用色相饱和度,最后加对比度,衣服部分擦出来。6.雪的部分有点生硬,对雪做个模糊叠加,用对比度的选取在复制层上,改成叠加模式,复制层要在对比度下面,7.整体加一个对比度,用大笔刷大概擦出透视关系,不包括人物,赋予雪细节。十七、1.复制图层,调整亮度对比度,向下合并,2.进入LAB模式,选择图像中的应用图像,进行计算,3.将图层模式改成颜色,盖印图层,4.进入RGB通道,将蓝通道填充黑色,提取绿通道选区,将选区填充白色,5.色相饱和度,红色:+20,+1,0.青色:-7,+26,0.其他数据不动,将该图层模式改成颜色,6.进入RGB通道,选取绿通道选区,进行反选,调整层中的色彩平衡,选择中间调,数值:-10,-6,+16.阴影:+4,+5,-2.高光:-19,-26,-407.盖印图层,进入RGB通道,选取红通道选区,复制,回到RGB模式粘贴,图层模式改成颜色,选取调整层中的曲线,红通道:173,193。红通道:58,56.绿通道:180,201.绿通道:53,58.蓝通道:55,62.8.将图层模式改成颜色,复制该图层,在复制该图层,图层模式改成亮度,透明度20%9.选取调整层中的色相饱和度,青色:+5,-49,-2。10.调整调整层中的色彩平衡,中间调:-6,0,+3.阴影:-7,+3,-1.11.色彩平衡,阴影:+4,+5,-2。阴影:+4,+5,-2.高光:-19,-26,-40.12.加上闪电效果。-十八、1.建立色相饱和度调整图层,饱和度-49,2.建立可选颜色图层,红色:-49,0,+7,-41.黄色:0,0,0,-233.建立色相/饱和度图层,明度-494.可选颜色。黄色:0,0,0,-26.白色:0,0,+46,0。中间色:0,0,-6,0.5.可选颜色。红色:0,0,0,-48.黑色:0,0,-47,+5.透明度降低到37%6.盖印,降噪,锐化,用涂抹和简单工具修复膝盖附近的光斑,7.加暗角,制作一个心形选区,羽化,用曲线提亮。-十九、1.复制一层转换为智能滤镜,目的可以对滤镜进行效果调整2.滤镜-渲染-光照效果,全光源,负片17,杂边-25,塑料效果100,曝光不足32,负片28,3.新建可选颜色调整图层,红色:-100,-3,03,0.黄色:-59,-6,-23,+1.绿色:+9,+5,-100,+27.青色:+8,-76,-3,-100。白色:+1,-40,-73,-10.中间色:+16,-18,-18,-3.黑色:0,0,0,+28 -二十、1.稍微调整一下偏色,调出一个大致的色调,建立色阶调整层,色阶全通道:0,1.35,255。色阶红通道:0,0.85,255.色阶绿通道:0,1,10,255色阶:0,0.95,2552.建立色相/饱和度调整层降低原图的饱和度,全图饱和度-303.建立一个照片滤镜调整层,第一步中青色已经出来了,这一步把深黄色加上,浓度25%,模式“柔光”,在“柔光”模式下,原先暗的地方会更暗,选择通道面板,按住ctrl点红通道,得到选区回到照片滤镜的蒙板中填充黑色。4.建立可选颜色调整层,红色:100,-33,100,-40。黄色:0,0,-40,0。白色:+15,0,+20,+205.把窗户提亮些,建立色相/饱和度调整层,把“着色”勾上,模式“柔光”,设置好后在蒙板中把窗户以外的部分擦掉。色相260,饱和度25,明度+756.建立一个色彩平衡调整层,把人物和周围环境区分开来,设置好后在在蒙板中用黑色大号柔角画笔以人物为中心擦一下就可以了。色阶+20,+20,+40,选中间调7.建立色阶调整层,先把暗部和亮部大致分出来,在蒙板中用黑白渐变工具拉一下,由右上角到左下角的黑白渐变,到合适为止。全通道0,0.80,2558.加光线,用“滤镜——渲染——光照效果”,新建一层,盖印,打开光照效果滤镜,就是做出有阳光照射下来的感觉,左上角暗了些,于是添加一个蒙板,把左上角擦出来。点光,强度:28,聚焦52,光泽-100,材料100,曝光度17,环境329.新建一层盖印,增强一下明暗的对比,建立色阶调整层,在蒙板中用黑白渐变工具拉一下,从左上角到右下角的黑白渐变,右上角的光线被遮去了一部分,用白色画笔在蒙板中擦出来,然后把人物也从蒙板中擦出来。色阶全通道。色阶全通道:0,0.80,25510.锐化、稍微磨皮,加字,完成。
3,丝印调色攻略
4,延禧攻略里的色彩是怎样调和的按照西方色相环理论来说怎样才能调得出
如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调?感谢邀请!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调,我在头条教程里曾经写过一篇专门讲如何调整延禧攻略色调的文章,想看的可以查找下面这个文章:如何用ACR插件快速调出延禧莫兰迪色调?「PS高级灰攻略第2讲」由于在以上教程中提供了延禧莫兰迪色调的ACR预设,所以这里只是讲下如何通过套用预设来一步完成调色过程。在ACR中打开要处理的照片:如图示,选载入设置:选择预设文件:调色完成:OK,需要预设的关注紫枫,本文回复评论一下,然后发私信写 预设 两个字,按系统回复加群,在群里和我私聊就给。头条号:紫枫摄影后期教学,专注于摄影及后期教学二十年,用简单明了的方式讲透原理,突出可操作性,欢迎关注,查看大量系统实用的教程!关注后发私信,写 学习 两个字,系统自动回复加入紫枫粉丝群方法,可以下载大量的摄影后期软件,插件滤镜,素材资源,在线交流,辅导答疑,完全免费!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调?感谢邀请!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调,我在头条教程里曾经写过一篇专门讲如何调整延禧攻略色调的文章,想看的可以查找下面这个文章:如何用ACR插件快速调出延禧莫兰迪色调?「PS高级灰攻略第2讲」由于在以上教程中提供了延禧莫兰迪色调的ACR预设,所以这里只是讲下如何通过套用预设来一步完成调色过程。在ACR中打开要处理的照片:如图示,选载入设置:选择预设文件:调色完成:OK,需要预设的关注紫枫,本文回复评论一下,然后发私信写 预设 两个字,按系统回复加群,在群里和我私聊就给。头条号:紫枫摄影后期教学,专注于摄影及后期教学二十年,用简单明了的方式讲透原理,突出可操作性,欢迎关注,查看大量系统实用的教程!关注后发私信,写 学习 两个字,系统自动回复加入紫枫粉丝群方法,可以下载大量的摄影后期软件,插件滤镜,素材资源,在线交流,辅导答疑,完全免费!整体设计灵感来自于中国国画的绢本设色的画作(绢本:绘在绢、绫、丝织物上的字画。设色:在画作上晕染颜色。)绢本设色的绘画作品,由于是在麦色织物上作画上色,绢本的麦色底色的这一独特元素,造就了中国国画深沉厚重的古朴的质感。如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调?感谢邀请!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调,我在头条教程里曾经写过一篇专门讲如何调整延禧攻略色调的文章,想看的可以查找下面这个文章:如何用ACR插件快速调出延禧莫兰迪色调?「PS高级灰攻略第2讲」由于在以上教程中提供了延禧莫兰迪色调的ACR预设,所以这里只是讲下如何通过套用预设来一步完成调色过程。在ACR中打开要处理的照片:如图示,选载入设置:选择预设文件:调色完成:OK,需要预设的关注紫枫,本文回复评论一下,然后发私信写 预设 两个字,按系统回复加群,在群里和我私聊就给。头条号:紫枫摄影后期教学,专注于摄影及后期教学二十年,用简单明了的方式讲透原理,突出可操作性,欢迎关注,查看大量系统实用的教程!关注后发私信,写 学习 两个字,系统自动回复加入紫枫粉丝群方法,可以下载大量的摄影后期软件,插件滤镜,素材资源,在线交流,辅导答疑,完全免费!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调?感谢邀请!如何用PS调出延禧攻略里的古宫廷色调,我在头条教程里曾经写过一篇专门讲如何调整延禧攻略色调的文章,想看的可以查找下面这个文章:如何用ACR插件快速调出延禧莫兰迪色调?「PS高级灰攻略第2讲」由于在以上教程中提供了延禧莫兰迪色调的ACR预设,所以这里只是讲下如何通过套用预设来一步完成调色过程。在ACR中打开要处理的照片:如图示,选载入设置:选择预设文件:调色完成:OK,需要预设的关注紫枫,本文回复评论一下,然后发私信写 预设 两个字,按系统回复加群,在群里和我私聊就给。头条号:紫枫摄影后期教学,专注于摄影及后期教学二十年,用简单明了的方式讲透原理,突出可操作性,欢迎关注,查看大量系统实用的教程!关注后发私信,写 学习 两个字,系统自动回复加入紫枫粉丝群方法,可以下载大量的摄影后期软件,插件滤镜,素材资源,在线交流,辅导答疑,完全免费!整体设计灵感来自于中国国画的绢本设色的画作(绢本:绘在绢、绫、丝织物上的字画。设色:在画作上晕染颜色。)绢本设色的绘画作品,由于是在麦色织物上作画上色,绢本的麦色底色的这一独特元素,造就了中国国画深沉厚重的古朴的质感。
5,试问颜料的调色方法和技巧
有机颜料和无机颜料。无机颜料是通用的,如炭黑,钛白粉,群青兰等。。。产品太多我就不说了。。。调色方法:黄+兰=绿。蓝+红=紫。黑+白=灰。黄+红=橙色。紫+绿=蓝色。什么色粉适合什么塑料供应商的资料上有写,还有最少下多少克最多下多少克资料上都有注明的。希望能帮到你!经验是积累来得,也许我说得简单操作起来就难多了。还得靠你的经验....问题有点大,具体点会有人答。比如什么颜料,干什么的时候调色,等等
6,谁能告诉我怎样调色
初学者吗?调色,一部分依赖个人先天的色感,一部分是话多了积累多了自然而然就融会贯通了。你先得明白什么三原色,什么冷色,什么是暖色,要明白什么是色相,色相就是一个颜色的相貌,只能这么给你说了,要不怕你不懂,红色的色相就是红,懂了没?纯度,一个颜色的纯净度,白色没有添加其他色的时候就很纯,一旦加了别的色,纯度就会下降,明度,及一个颜色的明暗度,通俗点你好理解,简单给你说一下。透明色,就是覆盖率很低的,比如柠檬黄,想要一个色亮起来不一定要加白,加点柠檬黄也可以,再一个就是补色,红和绿,紫和柠檬黄等,间色,就是原色之间跳出来的色,黄和红,中间的就是橙色。初学色彩要知道颜色最基本的论论知识。还有什么的不懂的话问我。希望可以帮到你。
7,怎样调色啊来告诉我
我是学西洋画的(也就是素描色彩),已经3年了。我认为,画西洋画要先买齐材料,(三原色是必备的)任何颜色和三原色都可以调成不一样的颜色。其他颜色和其他颜色也可以调成不一样的颜色。想让颜色淡一点,并柔和一点就可加一点点白色;想让颜色深一点可加一点点深色(如紫色、褐色等,如果要加黑色,就要千万小心,不然加多了会影响画面的效果)。画色彩先看好要画的地方是冷色调还是暖色调,调颜料的时候不要一下把一种颜色颜料摸一大片,那样调色盘就不够用了!你心中要有数,比如调紫色,用排笔沾一点玫瑰红把把颜料图开,然后笔洗干净后沾一点钴蓝在调开的玫瑰红边稍微调一下就出来了,没必要全摸开再调到一起!而且要把冷暖两色调尽量分开一点距离,要调多少颜色始终心里要有数!要把颜色看准后再调,不然浪费颜料!
8,调色就怎么简单
如果是初学的同学的画,最好是先找一本带有色彩基础理论的书看看,呵呵,然后多选几种颜色分别练习色环和色相渐变推移、纯度渐变推移以及明度的渐变推移练习,了解一下色彩的各项属性后相对来说调色就简单一些了,然后再进入调色练习程序,就像做课程表一样上边横排一排不同的颜色,左侧竖排一排不同的颜色,垂直找相对应的位置把两种颜色等比调和后的颜色涂上,呵呵,练一大张,然后仔细分析一下找找规律看看,慢慢就会领悟调色的规律了,简单的说就是利用色相、明度和纯度以及冷暖这几个色彩的属性来调色,比如你想调一个比深红浅的颜色、就是要提高色彩的明度,只需要加入任何一种比深红浅的颜色就可以了,呵呵,如果想变个其他的浅颜色,就要了解原色、间色、复色的基础知识了涂料调色用赋彩调色机,即使是新手也会调色,调色会变得简单答案来源赋彩涂料油漆调色机网,如果您对我们的答案满意~~请及时采纳哦~~o(∩_∩)o谢谢~
9,调色有什么技巧吗
靠感觉,有时候靠感觉也是不对的。你要先沾一点某种颜料,再沾另外一种,先小试一下,不行再换,久而久之经研究出来了。一看就知道怎么配颜料最合适。希望采纳!色彩感觉很重要,对基础色彩了解后多练习,熟悉了后会很自然的在脑子里想到该用什么颜色以及这种颜色怎么调出来。个人的爱好也有关系,我就比较偏爱调色时候用一点柠檬黄,百色用好了效果也非常漂亮。首先看你调来作底色还是作层次 如果是底色 就尽量一次性多调色 多次调色肯定会出现色差 当然这对画画者笔法熟练程度要求就比较高了 如果作层次 那可以多备些在调色盘上,用多少就用水和多少,而且调色盘完全可以不局限买的塑料调色盘, 有时用大的餐盘还方便些(个人觉得) 然后 颜料还要分几种 水粉颜料稀释时浓度要掌握好 浓度不同反光效果不同 当然修饰出来的东西层次感也不同 水彩颜料相比于水粉颜料没有覆盖性 用时色度和浓度都要一次性到位 油画用的颜料是最容易干的 所以要求也是最高的 调色的原则其实也不固定 一般来讲先少后多 先浅后深 先用土黄或淡黄来勾边线 这样的色系好覆盖 颜色一般是自己掌握 但初学者一般要注意两种情况 一 整体画面明暗分明 该亮的地方要亮 该暗的地方要暗 整个画面一片“灰”是一个很大的硬伤 二 色调不要太乱 “红 黄 绿” 是三大基板色系,理论上来讲所有颜色都可以有三原色调制而来。 所以初学者最好以这三原色中的一种作为基本色调 不是说不可以多样化 只是初学者不宜控制太多色系,一旦混乱,整幅画一般还不如调色盘好看 当然如果是黑白画 注意之前第一条及可 对于你的问题 调怎样的色一般是自己决定 这个是对于经验的要求(当然有些颜色调的时候是一种颜色,干了又变成另外一种,粉色系蓝绿色系有些会出现) 颜料容易干 这个是对你笔法和步骤的要求 这些都是画画的基本功之一二,是紧抓不起来的,还的靠自己的慢慢摸索,当然这也就是每个画画的呈现出风格不同的原因之一了
10,调色有什么技巧啊
多研究教程 关键是把原理弄懂 而不是一味的跟着做 做完就全没印象了 另外要学点色彩搭配方面的知识
教程参考 http://www.enet.com.cn/eschool/zhuanti/color/ 调配色彩是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。水粉画写生色彩不易衔接,也应该在明确色彩的大关系的基础上,把几个大色块的颜色加以试调,准备好再往上画。切忌脱离整体,看一块,调一块,画一块,接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时深,干后浅,干湿变化明显。如果调色时使用粉(白色)多,或已经画了较厚的色层,再着色作画,又使用的是吸水性强得纸,颜料的干湿变化就更显著。这使水粉画调色不容易做出正确的估计。造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难。这是水粉画的一个明显特色和难点。初学时要特别注意这个问题。所以入手时要先画重颜色。一般来说,趁画面湿时,颜色湿与湿比,一口气画完,色彩关系容易掌握。如果在一色已干的情况下再衔接、覆盖颜色,就要注意颜色的干湿变化。水的使用
水的使用 在水粉画中虽然不及水彩画中那样重要,但是也是不可忽视的。水,主要起稀释、媒介的作用。调色、用笔和色层薄变化,都与水的使用有密切关系。一般来说,适当地用水可以使画面有流畅、滋润、浑厚的效果。过多的用水则会减少色度,引起水渍、污点和水色淤积。而用水不足又会使颜色干枯、粘厚,难于用笔。通常用水以能流畅地用笔、盖住底色为宜。在画暗处、虚处和远处,一般可适当地多用水,以增强其虚远和透明感。从作画步骤来说。在铺大调子时水要用的多些,使色层较薄,便于再往上着色。在作画过程中,水太脏了要及时换。尤其是画色彩鲜明的部位,调色用水要洁净。
白色的使用 水粉画调色时白色的使用和油画相似,用的比一般颜色要多。调用白色的主要作用是增强色彩的明度,降低色彩的纯度,在画近处、实处和高光处时,多调用白色,有助于形体的塑造,使其鲜明、结实和突出。关于调色、水和白色的使用,还需要和用笔以及整个画面色彩的干湿、厚薄结合处理结合起来考虑,要从表现不同对象的需要出发,做到有变化而统一。总的来说,画学时要注意两种倾向:一种是过多的用水,不敢用鲜明厚实的色彩来塑造形象,造成画面缺乏色彩对比、形象单薄。另一种是过多地使用白色,不懂得恰当地用水的好处,而使画面“粉气”、滞闷。这两种毛病的产生,有的是与初学者先接触过水彩画或油画有关。先画过水彩画的,要防止第一种过多地用水的毛病。先画过油画的,则要避免第二种过多地调用白色的毛病。至于在有了一定的基础之后,水和白色的使用又常与作者的个人爱好、技法特点有关。爱用薄画法、湿画法作画的,一般水的使用便多些。而爱好厚画法、干画法作画的,水的使用便少,白色的使用则较多。
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