权利的游戏前奏是什么曲子，权力的游戏第一二季片头曲是什么乐器

1，权力的游戏第一二季片头曲是什么乐器

同问。。。

小提琴，中提琴，大提琴

2，权利的游戏开头主题曲是啥

《权力的游戏》主题曲应该叫做《Game of thrones theme》翻译过来就是《权力的游戏主题》

3，冰与火之歌权利的游戏卡奥得了什么病

奥戈卡奥（不是卓戈卡奥）被马王干掉后，龙妈保护了奥戈手下的一个巫女俘虏弥丽，这个巫女会用巫术疗伤，马王在战斗中受了重伤，龙妈向巫女求助通过巫术为马王疗伤，但是巫女趁机想要为她的村庄复仇，在祭司中杀死了龙妈胎中的孩子并把马王变成了植物人...

4，权游第八季开头动画中的四条龙代表了什么

美剧迷们应该对权游再熟悉不过，同为这部剧的剧迷，经常在各大媒体里看到各路大神的剧透剧评，却很少看到有人对这部剧的配乐进行鉴赏分析，今天为大家分享一下我对《权力的游戏》片头主题曲的一些看法。首先要介绍一下Main Titles的曲作者：Ramin Djawadi我第一次知道他，倒不是因为电影或影视剧，而是因为暴雪的魔兽，Djawadi曾经为《魔兽世界》配过乐，例如一些场景过场、战歌之类的，他都有参与制作。而真正让中国剧迷了解他的配乐，恐怕不得不提一下《越狱》，Djawadi在《越狱》里通过音乐搭建的幽静、密闭、神秘、紧张的氛围，让我印象颇深，仅从这部剧的配乐作品就可以看出Djawadi天赋级的配乐功底，他能将自身对剧本内容的理解完美地对应到音乐中，在恰当的时间给出恰当的音乐，营造出冒险挑战的环境。尔后他还为《钢铁侠》《环太平洋》《西部世界》《疑犯追踪》等电影/影视剧创作过配乐，这里我着重讲一下《权力的游戏》。《权力的游戏》从第一季至今换过不同版本的片头动画，但却没换过片头曲，这说明制作方对片头曲以及Djawadi非常信任，也反映出片头曲对剧迷的影响十分深刻，通常片头曲有以下作用：序幕作用，既然是片头曲，那么它的功能必定是有铺垫、起手、告知的作用，这也是为什么片头动画会暗藏情节彩蛋，会做一些内容提要和细节暗示；声响作用，《权力的游戏》是一部史诗奇幻剧，所以片头曲必然要有历史宏大的开卷气势感，所以我们的第一听感便是声响很厚重，仿佛有一种很强的力量在推动着什么；内容辅助作用，配乐的配器必然是要结合着剧本剧情或人物角色进行呼应，绝非以单一的形式进行展开，任何脱离内容的配乐都不是好配乐。讲完功能性，我们就容易更好理解《权力的游戏》的片头曲：片头曲的开端起手，便是辨识度极高的大提琴，但在大提琴出现之前，你也能听到一个很短的音效，它类似《名侦探柯南》剧中转场开门的作用，目的是「开启游戏」或「拉开序幕」。大提琴的主旋律深入人心，原因也很简单，大提琴的音色深沉稳重声似男声低吟，它不像小提琴那么尖锐跳跃，也不像钢琴吉他那么富有浪漫色彩，所以对于这种史诗奇幻美剧，大提琴作为片头开场是最合适不过了，如果用钢琴和吉他，这或多或少会显得太小家子气，缺少格局。此外，大提琴的弟弟妹妹们也参与其中，你可以在短短一分多的片头曲里听到许多把提琴在交织运弓，而大提琴的主旋律却一直贯穿始末，要说整首片头曲的旋律也并不复杂（36 1236 127 / 73 5673 balabala~），旋律辨识很高，懂点音乐的应该听几遍就能把各个乐器的旋律扒出来。但它之所以能营造出恢宏史诗的听感，与配乐者对配器音色的运用以及和声的理解有着很大关系。例如主旋律的初始走向是相对悲怆的，而旋律及和声走向在乐曲的中段又被拉升，听感上我们会觉得有“柳暗花明+找到希望”的感觉，但在片头曲的末尾旋律及和声走向却又被下沉了稍显明亮的色彩，这其实是对应着剧中史塔克家族的遭遇，甚至可以说是这短短的片头曲涵盖了整部剧。简单概况，乐曲的前半部分有凄惨悲怆的遭遇，而中段部分有重生与重逢的气氛回温，但末段则昭示着即使如此，命运也依然十分坎坷艰难，甚至会以庞大的牺牲来换取所谓的胜利，末尾的复杂听感很耐人寻味。这里特别要提一下唱诗女声铺出的高频合声，这种手法在欧美是司空见惯的，而我们中国甚至亚洲的配乐里都相对少见，或者说使用频率不如欧美那么多，这是配乐风格所致，因为古时欧洲战场动不动就打群架或斗兽场单挑，而女声的意义在于突出「个人英雄主义」，有凯旋而归的寓意，下文提到的打击乐则是衬托出「人多就是力量」的人海震撼画面。配器层面除了大提和弦乐，还有管乐和打击乐。管乐的作用通常与打击乐是差不多的，管乐的音色较为浑厚，它的作用是为了「警醒」+「转场/铺垫」，在这首片头曲里，管乐在后半部分较为明显，也是因为乐曲末端会丰富器乐来拉升听响层次的原因。打击乐器在史诗类配乐中也尤为重要，运用好打击乐器可以彰显出乐曲的历史厚重感，其次由于打击乐是负责拉伸节奏的，因而打击乐器的节奏更像是「历史的脚印」在踩踏着众生，那种强劲、穿透、有力量的打击节奏也像是众人前进的步伐，前方不论是凛冬的冰雪，还是烈火燃烧的城池，只要音乐响起，步伐便不会停歇，这不是权力的游戏，而是冰与火的战歌。

美剧迷们应该对权游再熟悉不过，同为这部剧的剧迷，经常在各大媒体里看到各路大神的剧透剧评，却很少看到有人对这部剧的配乐进行鉴赏分析，今天为大家分享一下我对《权力的游戏》片头主题曲的一些看法。首先要介绍一下Main Titles的曲作者：Ramin Djawadi我第一次知道他，倒不是因为电影或影视剧，而是因为暴雪的魔兽，Djawadi曾经为《魔兽世界》配过乐，例如一些场景过场、战歌之类的，他都有参与制作。而真正让中国剧迷了解他的配乐，恐怕不得不提一下《越狱》，Djawadi在《越狱》里通过音乐搭建的幽静、密闭、神秘、紧张的氛围，让我印象颇深，仅从这部剧的配乐作品就可以看出Djawadi天赋级的配乐功底，他能将自身对剧本内容的理解完美地对应到音乐中，在恰当的时间给出恰当的音乐，营造出冒险挑战的环境。尔后他还为《钢铁侠》《环太平洋》《西部世界》《疑犯追踪》等电影/影视剧创作过配乐，这里我着重讲一下《权力的游戏》。《权力的游戏》从第一季至今换过不同版本的片头动画，但却没换过片头曲，这说明制作方对片头曲以及Djawadi非常信任，也反映出片头曲对剧迷的影响十分深刻，通常片头曲有以下作用：序幕作用，既然是片头曲，那么它的功能必定是有铺垫、起手、告知的作用，这也是为什么片头动画会暗藏情节彩蛋，会做一些内容提要和细节暗示；声响作用，《权力的游戏》是一部史诗奇幻剧，所以片头曲必然要有历史宏大的开卷气势感，所以我们的第一听感便是声响很厚重，仿佛有一种很强的力量在推动着什么；内容辅助作用，配乐的配器必然是要结合着剧本剧情或人物角色进行呼应，绝非以单一的形式进行展开，任何脱离内容的配乐都不是好配乐。讲完功能性，我们就容易更好理解《权力的游戏》的片头曲：片头曲的开端起手，便是辨识度极高的大提琴，但在大提琴出现之前，你也能听到一个很短的音效，它类似《名侦探柯南》剧中转场开门的作用，目的是「开启游戏」或「拉开序幕」。大提琴的主旋律深入人心，原因也很简单，大提琴的音色深沉稳重声似男声低吟，它不像小提琴那么尖锐跳跃，也不像钢琴吉他那么富有浪漫色彩，所以对于这种史诗奇幻美剧，大提琴作为片头开场是最合适不过了，如果用钢琴和吉他，这或多或少会显得太小家子气，缺少格局。此外，大提琴的弟弟妹妹们也参与其中，你可以在短短一分多的片头曲里听到许多把提琴在交织运弓，而大提琴的主旋律却一直贯穿始末，要说整首片头曲的旋律也并不复杂（36 1236 127 / 73 5673 balabala~），旋律辨识很高，懂点音乐的应该听几遍就能把各个乐器的旋律扒出来。但它之所以能营造出恢宏史诗的听感，与配乐者对配器音色的运用以及和声的理解有着很大关系。例如主旋律的初始走向是相对悲怆的，而旋律及和声走向在乐曲的中段又被拉升，听感上我们会觉得有“柳暗花明+找到希望”的感觉，但在片头曲的末尾旋律及和声走向却又被下沉了稍显明亮的色彩，这其实是对应着剧中史塔克家族的遭遇，甚至可以说是这短短的片头曲涵盖了整部剧。简单概况，乐曲的前半部分有凄惨悲怆的遭遇，而中段部分有重生与重逢的气氛回温，但末段则昭示着即使如此，命运也依然十分坎坷艰难，甚至会以庞大的牺牲来换取所谓的胜利，末尾的复杂听感很耐人寻味。这里特别要提一下唱诗女声铺出的高频合声，这种手法在欧美是司空见惯的，而我们中国甚至亚洲的配乐里都相对少见，或者说使用频率不如欧美那么多，这是配乐风格所致，因为古时欧洲战场动不动就打群架或斗兽场单挑，而女声的意义在于突出「个人英雄主义」，有凯旋而归的寓意，下文提到的打击乐则是衬托出「人多就是力量」的人海震撼画面。配器层面除了大提和弦乐，还有管乐和打击乐。管乐的作用通常与打击乐是差不多的，管乐的音色较为浑厚，它的作用是为了「警醒」+「转场/铺垫」，在这首片头曲里，管乐在后半部分较为明显，也是因为乐曲末端会丰富器乐来拉升听响层次的原因。打击乐器在史诗类配乐中也尤为重要，运用好打击乐器可以彰显出乐曲的历史厚重感，其次由于打击乐是负责拉伸节奏的，因而打击乐器的节奏更像是「历史的脚印」在踩踏着众生，那种强劲、穿透、有力量的打击节奏也像是众人前进的步伐，前方不论是凛冬的冰雪，还是烈火燃烧的城池，只要音乐响起，步伐便不会停歇，这不是权力的游戏，而是冰与火的战歌。一句话：新鲜（题材少见），好看（品质在线），上瘾（无法预料的未知性）。总结下来大概分为三点——1、原著牛逼+编剧靠谱：《权力的游戏》改编自美国奇幻小说《冰与火之歌》，其本身就是一个优质大IP，可以说是水浒传+三国+西游记+红楼梦+甄嬛传的集合体，兼具了魔幻、权术、人性、悬疑的元素，剧情始料未及却又合情合理。故事引人入胜，拍到第七季都不泄气。这部剧中最让人欲罢不能的当属不断意外死亡的剧情（从奈德的砍头到血色婚礼的屠杀），没有套路没有主角光环的人物和凡人一样，无法掌控现实，无法摆脱现实生活中的无力感。在权游的世界里，政治瞬息万变历史呼啸而过，人性复杂而丰满。这里还有极其前卫的世界观，同性恋和女权意识在这古老的大陆上生生不息，尤其是果敢霸气个性各异的女性的崛起，每一次开挂都让人心潮澎湃。2、类型讨喜+特效感人：和《指环王》一样的奇幻题材，讲的却是人世间的普遍问题——权力和家族，爱情和责任，有很强的代入感。尤其是作为一部奇幻题材的作品，投资，取景，阵容，特效，可以完美还原原著。第二季平均每集成本600万美元，到了第六季，平均每集成本高达1000万美元，质感堪比电影，不看都觉得可惜。3、杀杀杀+papapa：大尺度黄暴带来的强烈视觉刺激，给少见多怪的内地观众开启了新世界的大门，满足了国产剧“写意”的尺度所不能满足的短板。

美剧迷们应该对权游再熟悉不过，同为这部剧的剧迷，经常在各大媒体里看到各路大神的剧透剧评，却很少看到有人对这部剧的配乐进行鉴赏分析，今天为大家分享一下我对《权力的游戏》片头主题曲的一些看法。首先要介绍一下Main Titles的曲作者：Ramin Djawadi我第一次知道他，倒不是因为电影或影视剧，而是因为暴雪的魔兽，Djawadi曾经为《魔兽世界》配过乐，例如一些场景过场、战歌之类的，他都有参与制作。而真正让中国剧迷了解他的配乐，恐怕不得不提一下《越狱》，Djawadi在《越狱》里通过音乐搭建的幽静、密闭、神秘、紧张的氛围，让我印象颇深，仅从这部剧的配乐作品就可以看出Djawadi天赋级的配乐功底，他能将自身对剧本内容的理解完美地对应到音乐中，在恰当的时间给出恰当的音乐，营造出冒险挑战的环境。尔后他还为《钢铁侠》《环太平洋》《西部世界》《疑犯追踪》等电影/影视剧创作过配乐，这里我着重讲一下《权力的游戏》。《权力的游戏》从第一季至今换过不同版本的片头动画，但却没换过片头曲，这说明制作方对片头曲以及Djawadi非常信任，也反映出片头曲对剧迷的影响十分深刻，通常片头曲有以下作用：序幕作用，既然是片头曲，那么它的功能必定是有铺垫、起手、告知的作用，这也是为什么片头动画会暗藏情节彩蛋，会做一些内容提要和细节暗示；声响作用，《权力的游戏》是一部史诗奇幻剧，所以片头曲必然要有历史宏大的开卷气势感，所以我们的第一听感便是声响很厚重，仿佛有一种很强的力量在推动着什么；内容辅助作用，配乐的配器必然是要结合着剧本剧情或人物角色进行呼应，绝非以单一的形式进行展开，任何脱离内容的配乐都不是好配乐。讲完功能性，我们就容易更好理解《权力的游戏》的片头曲：片头曲的开端起手，便是辨识度极高的大提琴，但在大提琴出现之前，你也能听到一个很短的音效，它类似《名侦探柯南》剧中转场开门的作用，目的是「开启游戏」或「拉开序幕」。大提琴的主旋律深入人心，原因也很简单，大提琴的音色深沉稳重声似男声低吟，它不像小提琴那么尖锐跳跃，也不像钢琴吉他那么富有浪漫色彩，所以对于这种史诗奇幻美剧，大提琴作为片头开场是最合适不过了，如果用钢琴和吉他，这或多或少会显得太小家子气，缺少格局。此外，大提琴的弟弟妹妹们也参与其中，你可以在短短一分多的片头曲里听到许多把提琴在交织运弓，而大提琴的主旋律却一直贯穿始末，要说整首片头曲的旋律也并不复杂（36 1236 127 / 73 5673 balabala~），旋律辨识很高，懂点音乐的应该听几遍就能把各个乐器的旋律扒出来。但它之所以能营造出恢宏史诗的听感，与配乐者对配器音色的运用以及和声的理解有着很大关系。例如主旋律的初始走向是相对悲怆的，而旋律及和声走向在乐曲的中段又被拉升，听感上我们会觉得有“柳暗花明+找到希望”的感觉，但在片头曲的末尾旋律及和声走向却又被下沉了稍显明亮的色彩，这其实是对应着剧中史塔克家族的遭遇，甚至可以说是这短短的片头曲涵盖了整部剧。简单概况，乐曲的前半部分有凄惨悲怆的遭遇，而中段部分有重生与重逢的气氛回温，但末段则昭示着即使如此，命运也依然十分坎坷艰难，甚至会以庞大的牺牲来换取所谓的胜利，末尾的复杂听感很耐人寻味。这里特别要提一下唱诗女声铺出的高频合声，这种手法在欧美是司空见惯的，而我们中国甚至亚洲的配乐里都相对少见，或者说使用频率不如欧美那么多，这是配乐风格所致，因为古时欧洲战场动不动就打群架或斗兽场单挑，而女声的意义在于突出「个人英雄主义」，有凯旋而归的寓意，下文提到的打击乐则是衬托出「人多就是力量」的人海震撼画面。配器层面除了大提和弦乐，还有管乐和打击乐。管乐的作用通常与打击乐是差不多的，管乐的音色较为浑厚，它的作用是为了「警醒」+「转场/铺垫」，在这首片头曲里，管乐在后半部分较为明显，也是因为乐曲末端会丰富器乐来拉升听响层次的原因。打击乐器在史诗类配乐中也尤为重要，运用好打击乐器可以彰显出乐曲的历史厚重感，其次由于打击乐是负责拉伸节奏的，因而打击乐器的节奏更像是「历史的脚印」在踩踏着众生，那种强劲、穿透、有力量的打击节奏也像是众人前进的步伐，前方不论是凛冬的冰雪，还是烈火燃烧的城池，只要音乐响起，步伐便不会停歇，这不是权力的游戏，而是冰与火的战歌。一句话：新鲜（题材少见），好看（品质在线），上瘾（无法预料的未知性）。总结下来大概分为三点——1、原著牛逼+编剧靠谱：《权力的游戏》改编自美国奇幻小说《冰与火之歌》，其本身就是一个优质大IP，可以说是水浒传+三国+西游记+红楼梦+甄嬛传的集合体，兼具了魔幻、权术、人性、悬疑的元素，剧情始料未及却又合情合理。故事引人入胜，拍到第七季都不泄气。这部剧中最让人欲罢不能的当属不断意外死亡的剧情（从奈德的砍头到血色婚礼的屠杀），没有套路没有主角光环的人物和凡人一样，无法掌控现实，无法摆脱现实生活中的无力感。在权游的世界里，政治瞬息万变历史呼啸而过，人性复杂而丰满。这里还有极其前卫的世界观，同性恋和女权意识在这古老的大陆上生生不息，尤其是果敢霸气个性各异的女性的崛起，每一次开挂都让人心潮澎湃。2、类型讨喜+特效感人：和《指环王》一样的奇幻题材，讲的却是人世间的普遍问题——权力和家族，爱情和责任，有很强的代入感。尤其是作为一部奇幻题材的作品，投资，取景，阵容，特效，可以完美还原原著。第二季平均每集成本600万美元，到了第六季，平均每集成本高达1000万美元，质感堪比电影，不看都觉得可惜。3、杀杀杀+papapa：大尺度黄暴带来的强烈视觉刺激，给少见多怪的内地观众开启了新世界的大门，满足了国产剧“写意”的尺度所不能满足的短板。《权力的游戏》能走到今天，也实在是不容易。《权力的游戏》小说名是《冰与火之歌》，作者是马丁老爷子。马丁老爷子其实把《冰与火之歌》的剧情写到了寒冰夜王那里，就已经差不多结束了。因为这符合《冰与火之歌》的剧情，但是不符合《权力的游戏》剧情，从名字上就可以看出来。《冰与火之歌》的剧情是，龙母和寒冰夜王的对质！龙母是火，寒冰夜王是冰。他们两个对质战斗才是《冰与火之歌》的剧情。而《权力的游戏》的剧情是根据《冰与火之歌》的前奏续写而来的。当寒冰夜王被干掉后，权利的游戏才正式开始。人们为了争夺王的位置，相互厮杀，这其实也是符合《权力的游戏》剧情的。另外，《权力的游戏》是由另外两个编剧续写的，为的就是达到《权力的游戏》剧情和反响效果。毕竟这部电视剧是出自HBO电视台节目，而电视台有权利把剧情更改点，或者从新续写出来，衔接《冰与火之歌》的剧情。因为HBO电视台是一个收费节目，在剧情发展方面必须符合电视台的要求。当然电视台首先想到的肯定是，什么样的结局适合HBO的要求。其实更改剧情也很正常，这只是我个人的猜测，并不代表大家的观点。另外最后龙母黑化，雪诺手刃龙母，小恶魔才是真正的赢家。这些所有的剧情其实也符合现实，在现实中，最忽略的那个人往往才是最后的赢家。而小恶魔的权利相当于首先，但是他的矮小身材忽略了他的才智。以他的睿智，最后的赢家是他，一点也不为过。

美剧迷们应该对权游再熟悉不过，同为这部剧的剧迷，经常在各大媒体里看到各路大神的剧透剧评，却很少看到有人对这部剧的配乐进行鉴赏分析，今天为大家分享一下我对《权力的游戏》片头主题曲的一些看法。首先要介绍一下Main Titles的曲作者：Ramin Djawadi我第一次知道他，倒不是因为电影或影视剧，而是因为暴雪的魔兽，Djawadi曾经为《魔兽世界》配过乐，例如一些场景过场、战歌之类的，他都有参与制作。而真正让中国剧迷了解他的配乐，恐怕不得不提一下《越狱》，Djawadi在《越狱》里通过音乐搭建的幽静、密闭、神秘、紧张的氛围，让我印象颇深，仅从这部剧的配乐作品就可以看出Djawadi天赋级的配乐功底，他能将自身对剧本内容的理解完美地对应到音乐中，在恰当的时间给出恰当的音乐，营造出冒险挑战的环境。尔后他还为《钢铁侠》《环太平洋》《西部世界》《疑犯追踪》等电影/影视剧创作过配乐，这里我着重讲一下《权力的游戏》。《权力的游戏》从第一季至今换过不同版本的片头动画，但却没换过片头曲，这说明制作方对片头曲以及Djawadi非常信任，也反映出片头曲对剧迷的影响十分深刻，通常片头曲有以下作用：序幕作用，既然是片头曲，那么它的功能必定是有铺垫、起手、告知的作用，这也是为什么片头动画会暗藏情节彩蛋，会做一些内容提要和细节暗示；声响作用，《权力的游戏》是一部史诗奇幻剧，所以片头曲必然要有历史宏大的开卷气势感，所以我们的第一听感便是声响很厚重，仿佛有一种很强的力量在推动着什么；内容辅助作用，配乐的配器必然是要结合着剧本剧情或人物角色进行呼应，绝非以单一的形式进行展开，任何脱离内容的配乐都不是好配乐。讲完功能性，我们就容易更好理解《权力的游戏》的片头曲：片头曲的开端起手，便是辨识度极高的大提琴，但在大提琴出现之前，你也能听到一个很短的音效，它类似《名侦探柯南》剧中转场开门的作用，目的是「开启游戏」或「拉开序幕」。大提琴的主旋律深入人心，原因也很简单，大提琴的音色深沉稳重声似男声低吟，它不像小提琴那么尖锐跳跃，也不像钢琴吉他那么富有浪漫色彩，所以对于这种史诗奇幻美剧，大提琴作为片头开场是最合适不过了，如果用钢琴和吉他，这或多或少会显得太小家子气，缺少格局。此外，大提琴的弟弟妹妹们也参与其中，你可以在短短一分多的片头曲里听到许多把提琴在交织运弓，而大提琴的主旋律却一直贯穿始末，要说整首片头曲的旋律也并不复杂（36 1236 127 / 73 5673 balabala~），旋律辨识很高，懂点音乐的应该听几遍就能把各个乐器的旋律扒出来。但它之所以能营造出恢宏史诗的听感，与配乐者对配器音色的运用以及和声的理解有着很大关系。例如主旋律的初始走向是相对悲怆的，而旋律及和声走向在乐曲的中段又被拉升，听感上我们会觉得有“柳暗花明+找到希望”的感觉，但在片头曲的末尾旋律及和声走向却又被下沉了稍显明亮的色彩，这其实是对应着剧中史塔克家族的遭遇，甚至可以说是这短短的片头曲涵盖了整部剧。简单概况，乐曲的前半部分有凄惨悲怆的遭遇，而中段部分有重生与重逢的气氛回温，但末段则昭示着即使如此，命运也依然十分坎坷艰难，甚至会以庞大的牺牲来换取所谓的胜利，末尾的复杂听感很耐人寻味。这里特别要提一下唱诗女声铺出的高频合声，这种手法在欧美是司空见惯的，而我们中国甚至亚洲的配乐里都相对少见，或者说使用频率不如欧美那么多，这是配乐风格所致，因为古时欧洲战场动不动就打群架或斗兽场单挑，而女声的意义在于突出「个人英雄主义」，有凯旋而归的寓意，下文提到的打击乐则是衬托出「人多就是力量」的人海震撼画面。配器层面除了大提和弦乐，还有管乐和打击乐。管乐的作用通常与打击乐是差不多的，管乐的音色较为浑厚，它的作用是为了「警醒」+「转场/铺垫」，在这首片头曲里，管乐在后半部分较为明显，也是因为乐曲末端会丰富器乐来拉升听响层次的原因。打击乐器在史诗类配乐中也尤为重要，运用好打击乐器可以彰显出乐曲的历史厚重感，其次由于打击乐是负责拉伸节奏的，因而打击乐器的节奏更像是「历史的脚印」在踩踏着众生，那种强劲、穿透、有力量的打击节奏也像是众人前进的步伐，前方不论是凛冬的冰雪，还是烈火燃烧的城池，只要音乐响起，步伐便不会停歇，这不是权力的游戏，而是冰与火的战歌。一句话：新鲜（题材少见），好看（品质在线），上瘾（无法预料的未知性）。总结下来大概分为三点——1、原著牛逼+编剧靠谱：《权力的游戏》改编自美国奇幻小说《冰与火之歌》，其本身就是一个优质大IP，可以说是水浒传+三国+西游记+红楼梦+甄嬛传的集合体，兼具了魔幻、权术、人性、悬疑的元素，剧情始料未及却又合情合理。故事引人入胜，拍到第七季都不泄气。这部剧中最让人欲罢不能的当属不断意外死亡的剧情（从奈德的砍头到血色婚礼的屠杀），没有套路没有主角光环的人物和凡人一样，无法掌控现实，无法摆脱现实生活中的无力感。在权游的世界里，政治瞬息万变历史呼啸而过，人性复杂而丰满。这里还有极其前卫的世界观，同性恋和女权意识在这古老的大陆上生生不息，尤其是果敢霸气个性各异的女性的崛起，每一次开挂都让人心潮澎湃。2、类型讨喜+特效感人：和《指环王》一样的奇幻题材，讲的却是人世间的普遍问题——权力和家族，爱情和责任，有很强的代入感。尤其是作为一部奇幻题材的作品，投资，取景，阵容，特效，可以完美还原原著。第二季平均每集成本600万美元，到了第六季，平均每集成本高达1000万美元，质感堪比电影，不看都觉得可惜。3、杀杀杀+papapa：大尺度黄暴带来的强烈视觉刺激，给少见多怪的内地观众开启了新世界的大门，满足了国产剧“写意”的尺度所不能满足的短板。《权力的游戏》能走到今天，也实在是不容易。《权力的游戏》小说名是《冰与火之歌》，作者是马丁老爷子。马丁老爷子其实把《冰与火之歌》的剧情写到了寒冰夜王那里，就已经差不多结束了。因为这符合《冰与火之歌》的剧情，但是不符合《权力的游戏》剧情，从名字上就可以看出来。《冰与火之歌》的剧情是，龙母和寒冰夜王的对质！龙母是火，寒冰夜王是冰。他们两个对质战斗才是《冰与火之歌》的剧情。而《权力的游戏》的剧情是根据《冰与火之歌》的前奏续写而来的。当寒冰夜王被干掉后，权利的游戏才正式开始。人们为了争夺王的位置，相互厮杀，这其实也是符合《权力的游戏》剧情的。另外，《权力的游戏》是由另外两个编剧续写的，为的就是达到《权力的游戏》剧情和反响效果。毕竟这部电视剧是出自HBO电视台节目，而电视台有权利把剧情更改点，或者从新续写出来，衔接《冰与火之歌》的剧情。因为HBO电视台是一个收费节目，在剧情发展方面必须符合电视台的要求。当然电视台首先想到的肯定是，什么样的结局适合HBO的要求。其实更改剧情也很正常，这只是我个人的猜测，并不代表大家的观点。另外最后龙母黑化，雪诺手刃龙母，小恶魔才是真正的赢家。这些所有的剧情其实也符合现实，在现实中，最忽略的那个人往往才是最后的赢家。而小恶魔的权利相当于首先，但是他的矮小身材忽略了他的才智。以他的睿智，最后的赢家是他，一点也不为过。这四条龙，应该是有深层含义的，不单单是指龙妈的三条龙和她们生的小龙。看过《权力的游戏》的朋友们一定也对龙妈养龙的心路历程有所了解。龙妈嫁给马王的时候，有人送了三颗龙蛋给她做嫁妆，也可以说成是当做贺礼。然后龙子慢慢长大，生长成巨龙。后来龙妈去救雪诺的时候，被夜王射杀了一条，成为夜王的“左膀右臂”。如果你认真看《权力的游戏》第八季第一集，龙妈和雪诺骑龙到一个十分优美的地方时，二人情不自禁秀恩爱。两条龙就看着他们秀，龙应该是有模仿能力的，保不准，两条龙会学着龙妈和雪诺繁衍后代。那么总的就会出现四条龙。还有一层更深的含义：这四条龙象征着铁王座上的四名候选人。那么，他们极有可能是：龙妈、雪诺、艾莉亚、珊莎。龙妈自己有过三条龙，且是该剧的大女主。雪诺是面前铁王座的合法继承人，也骑过龙。艾莉亚就更厉害了，她手刃了夜王，瞬间让夜王的龙化为碎冰块。珊莎曾经差点嫁给乔弗里，成为铁王座背后的女人。而乔弗里的父亲劳勃是从龙族手中夺过王权的，所以，珊莎和龙其实也有千丝万缕的联系。当然，一切只有等第八季出来揭晓答案了，这些都是自己的对这部剧的认识和分析。综上所述，这四条龙，一方面是单纯的指龙，另一方面，则是指四位有着贵族身份的铁王座候选人。

5，求助权利的游戏第七季预告片中的背景歌曲叫什么名字

是终极版预告片？背景音乐：Under Attack 歌手： Amy Stroup 歌曲目前还未发行。

我。。知。。道加。。我。。私。。聊

6，冰与火之歌权力的游戏 片头曲叫什么

冰与火之歌:权力的游戏是一部玄幻巨作，该剧改编自美国作家乔治·R·R·马丁的奇幻小说《冰与火之歌》系列。电视剧片头曲为《Main Title》电视剧原声带为：《Game Of Thrones 》作曲家为：拉民·贾瓦迪（Ramin Djawadi）【扩展资料】：《权力的游戏》（Game of Thrones），是美国HBO电视网制作推出的一部中世纪史诗奇幻题材的电视剧。该剧改编自美国作家乔治·R·R·马丁的奇幻小说《冰与火之歌》系列。由戴维·贝尼奥夫、D·B·威斯、艾伦·泰勒等人执导，大卫·贝尼奥夫和D·B·威斯编剧，乔治·马丁担任剧本顾问，彼特·丁拉基、琳娜·海蒂、艾米莉亚·克拉克、基特·哈灵顿等人主演 。2015年，第67届艾美奖中《权力的游戏》破纪录斩获12项大奖，包揽了最佳剧情、导演、编剧、男配等大奖 。2016年，被选为2016美国电影学会十佳剧集 。2018年，获得第70届艾美奖最佳剧集奖。拉民·贾瓦迪（Ramin Djawadi），1974年6月5日出生于德国杜伊斯堡，德籍伊朗作曲家，为电影和电视剧担任管弦配乐作曲家，因曾获得格莱美奖提名而逐渐为人所熟知。主要配乐作品有电影 《魔兽世界》、《钢铁侠》、《环太平洋》、《长城》，电视剧《西部世界》、《权力的游戏》、《越狱》和《疑犯追踪》。拉民·贾瓦迪（生于1974年），是伊朗的作曲家和音乐电视电影乐团的成员。拉民·贾瓦迪出生于德国杜伊斯堡。 他父亲是由伊朗移民的，在慕尼黑医学研究院担任外科医生 ，直至退休。拉民·贾瓦迪已被广泛认可为业余的音乐作曲家，曾经为著名电影《蝙蝠侠》和《加勒比海盗》做曲。拉民·贾瓦迪是汉斯·季默的Media Ventures工作室培养的作曲家，同时也是作曲家克劳斯·巴德尔特（Klaus Badelt）的助理。随着保罗韦斯特伯格的照开 ，贾瓦迪赢得了年度大奖，他的贡献，以绝对的赛季得分在22 ASCAP电影和电视音乐拿下了大奖。 贾瓦迪还经常为电视连续剧配乐，同时，他获得了Flashforward大会和越狱的艾美奖提名和2006年“杰出表现”奖。在越狱的主题音乐是由混音渡船克里斯顿和“释放”越狱主题（渡轮克里斯顿的突围混合）。9月3日，2007年，他推出了包含了越狱配乐的新专辑。 之后又推出第二张专辑，在2009年6月2日相继推出3和4张专辑。对于他的电影工作，贾瓦迪获得最佳电影原创音乐大碟格莱美提名奖。 在2009年出演《爱很复杂》，其饰演Party Musician的角色也得到了认可。参考资料：百度百科----拉民 贾瓦迪

7，权利的游戏第12季片头曲是甚么乐器

主旋律听起来像大提琴

洞房花烛夜的早晨，新郎一觉醒来，发现新娘泪流满面。惊讶问:“心肝，为啥哭？”新娘哭到:“以后的日子怎么过？你那玩意儿用了一夜已经缩小到不成样子了！以后咋办呢！”

8，权利的游戏冰与火之歌第4季预告片中的背景音乐是甚么歌曲

"Feral Love " by Chelsea Wolfe

第2版的是——The Everlove - Cities Lies In Dust (Trailer Music) 百度音乐盒

9，我想问问现在有那个歌是前奏是古典音乐的谁知道叫什么

是莫扎特第四十号交响曲，许多歌都用这个曲子做副歌部分，比如还有SHE的《不想长大》和东方神起的《Tri-angle》 ，还有《never say goodbye》。

李克群的歌曲

never say goodbey 这首歌的前奏改编自莫札特第40号交响曲，还有SHE的《不想长大》和东方神起的《Tri-angle》 都是用的这个前凑的曲调

10，李斯特的前奏曲是什么

前奏曲，是李斯特13首交响诗中的第三号，是李斯特交响诗中最著名的一首。 该曲最初写于1844年，是根据法国诗人奥特朗（Autran）的诗作《四元素（风、水、星、土）》谱写的合唱套曲的前奏部分，1854年李斯特将其改写为独立的交响诗，并配上了另一位法国诗人拉马丁（Lamartine）的诗作《诗的冥想》中的一篇。1854年2月23日，李斯特在魏玛的"Hoftheater"音乐会上亲自指挥了该曲的首演。1856年曲谱在莱比锡出版，在总谱的扉页上印有一段文字说明，而这段文字并不是拉马丁的诗作。

11，权利的游戏最污哪几集

链接：https://pan.baidu.com/s/1zpfYjow2B4Zxkxjs6gAcTw提取码：nz68 《权力的游戏》导演: 蒂莫西·范·帕腾 / 布莱恩·柯克 / 丹尼尔·米纳汉 / 阿兰·泰勒编剧: 戴维·贝尼奥夫 / D·B·威斯 / 乔治·马丁主演: 肖恩·宾 / 米歇尔·费尔利 / 琳娜·海蒂 / 彼特·丁拉基 / 艾米莉亚·克拉克 / 更多...类型: 剧情 / 奇幻 / 冒险制片国家/地区: 美国 / 英国语言: 英语 / 多斯拉克语首播: 2011-04-17(美国)季数: 12345678集数: 10单集片长: 60分钟又名: 冰与火之歌：权力的游戏 第一季 / 王座游戏 第一季 / A Song of Ice and Fire: Game of Thrones Season 1权力的游戏剧情简介　　《权力的游戏》是一部中世纪史诗奇幻题材的电视连续剧，该剧以美国作家乔治·R·R·马丁的奇幻巨作《冰与火之歌》七部曲为基础改编创作。故事背景中虚构的世界，分为两片大陆：位于西面的“日落国度”维斯特洛；位于东面的类似亚欧大陆。维斯特洛大陆边境处发现远古传说中早已灭绝的生物开始，危险也渐渐在靠近这里。这片大陆的临冬城主暨北境统领艾德史塔克家族也迎来了老友兼国王劳勃·拜拉席恩的来访。国王希望艾德·史塔克（肖恩·宾 Sean Bean 饰）能担任首相一职，对抗企图夺取铁王座的叛军。危情一触即发，整个王国看似平和的表面下却是波涛暗涌。权高位重的拜拉席恩家族、勇敢善良的史塔克家族、企图谋取王位的坦格利安家族、有着不可告人秘密的兰尼斯特家族。这些家族各怀鬼胎，这个国家将会陷入一场混战.....

我个人是权游的死忠粉，说到污这个话题的确有几集是污的：1. 第一集就有龙妈沐浴的场景还有把她卖给多斯拉克头领当压寨夫人那一幕，随后的几集在拍多斯拉克部落时也有这样的镜头。2. 第二集瑟曦和詹姆在临冬城的塔里偷情的一幕3. 第七集洛拉斯给蓝礼刮胡子的时候4. 第三季多恩亲王和王后在君临城的妓院的场景5. 同是第三季，三傻和小扒皮洞房夜的一集要说权力的游戏里污的场景可以说是数不胜数，但是个人觉得并不是为了污而污的。这个系列里很多镜头都只是为了展示那个时空里特有的东西而已，为了衬托那个疯狂，动荡的维斯特洛大陆。我觉得应该从这个角度去看这些镜头

文章TAG：权利的游戏前奏是什么曲子  权力的游戏第一二季片头曲是什么乐器  权利  游戏  前奏